Το Ίδρυμα Ed Sheeran αναμένεται να διαδραματίσει ενεργό ρόλο στο πρόσφατα ανακοινωθέν πρόγραμμα «Music in Libraries» της βρετανικής κυβέρνησης, μια σημαντική πρωτοβουλία που αποσκοπεί στη δημιουργία ειδικών χώρων για τη μουσική εντός των δημόσιων βιβλιοθηκών σε ολόκληρη την Αγγλία. Χρηματοδοτούμενο με τουλάχιστον 12,5 εκατομμύρια λίρες από το πρόγραμμα «The Dormant Assets Scheme», το εθνικό αυτό πρόγραμμα θα προσφέρει σε παιδιά και νέους δωρεάν πρόσβαση σε υψηλής ποιότητας μουσική καθοδήγηση, εξοπλισμό ηχογράφησης και εκπαίδευση εκτός του παραδοσιακού σχολικού περιβάλλοντος.

Το πανεθνικό αυτό πρόγραμμα ήταν μια έμπνευση από τον τραγουδοποιό Ed Sheeran, μετά από μια συνάντηση που είχε πέρυσι με την Υπουργό Πολιτισμού, Μέσων Ενημέρωσης και Αθλητισμού, Lisa Nandy, σε έναν φιλανθρωπικό οργανισμό για τις τέχνες στο Ίπσουιτς. Αφού διαπίστωσε την επιτυχία του μοντέλου «We Make Music Instrument Libraries» της Σκωτίας, ο Sheeran αναγνώρισε το τεράστιο δυναμικό της αξιοποίησης της υπάρχουσας υποδομής των δημόσιων βιβλιοθηκών για τη δημοκρατικοποίηση της μουσικής εκπαίδευσης. Από τότε, το ίδρυμά του συνεργάζεται στενά παρασκηνιακά με το Υπουργείο Πολιτισμού, Μέσων Ενημέρωσης και Αθλητισμού για να υλοποιήσει αυτό το φιλόδοξο όραμα.

Η εξασφαλισμένη χρηματοδότηση επιτρέπει και στις 152 βιβλιοθηκές σε ολόκληρη την Αγγλία να υποβάλουν αίτηση για επιχορηγήσεις. Τους επόμενους μήνες, το Ίδρυμα Ed Sheeran και οι συνεργάτες του θα συμβάλουν στον από κοινού σχεδιασμό των συγκεκριμένων απαιτήσεων για αυτούς τους χώρους. Οι βιβλιοθήκες που θα συμμετάσχουν θα φιλοξενήσουν τελικά ζωντανές παραστάσεις, μαθήματα διδασκαλίας και διαδραστικά εργαστήρια, ενώ θα διαθέτουν υπερσύγχρονους θαλάμους ηχογράφησης, κονσόλες μίξης και μια ποικιλία μουσικών οργάνων.

Η ανακοίνωση αυτή σηματοδοτεί μια σημαντική επέκταση για το φιλανθρωπικό ίδρυμα, το οποίο ιστορικά εστίαζε τις προσπάθειές του κυρίως στη μουσική εκπαίδευση στα δημόσια σχολεία. Πέρυσι, ο Sheeran συνέβαλε επιτυχώς στην εξασφάλιση της πρώτης σημαντικής αναθεώρησης του εθνικού προγράμματος σπουδών μουσικής των σχολείων της Αγγλίας εδώ και πάνω από μια δεκαετία, αφού έγραψε μια ανοιχτή επιστολή προς τον Πρωθυπουργό.

Επεκτείνοντας την αποστολή της σε εξωσχολικά προγράμματα, το ίδρυμα στοχεύει να προσεγγίσει την ευρύτερη κοινότητα. Σύμφωνα με στοιχεία του ιδρύματος, πάνω από το 50% των παιδιών ηλικίας 10-12 ετών επισκέφθηκε μια δημόσια βιβλιοθήκη τον τελευταίο χρόνο, καθιστώντας το δίκτυο αυτό ζωτικό κόμβο για την ισότητα των ευκαιριών. Το φιλανθρωπικό ίδρυμα θα συνεχίσει να συνεργάζεται με εκπαιδευτικούς, συλλόγους νεολαίας και ηγέτες της μουσικής βιομηχανίας, προκειμένου να μεγιστοποιήσει τη μακροπρόθεσμη δημιουργική επίδραση αυτών των χώρων.

Πηγή Music News 

Η Melanie «Mel B» Brown μίλησε ανοιχτά για την «χειρότερη» ανάμνησή της από τις Spice Girls.

Σε συνέντευξη που παραχώρησε στη βρετανική εφημερίδα Telegraph τη Δευτέρα 13 Ιουλίου, η μουσικός και τηλεοπτική προσωπικότητα αποκάλυψε ότι ήταν η στιγμή που έμαθε ότι η Geri Halliwell αποχωρούσε από το ποπ συγκρότημα.

«Το να μάθω ότι η Geri μας είχε αφήσει στις 29 Μαΐου 1998 ήταν η χειρότερη ανάμνησή μου», δήλωσε η Mel B, 51 ετών, στην εφημερίδα. «Ήταν την ημέρα των γενεθλίων μου. Όλες το έχουμε συζητήσει από τότε, και καταλαβαίνω το λόγο, αλλά εκείνη τη στιγμή ήταν καταστροφικό γιατί απλά δεν ήξερα γιατί.»

Η Χάλιγουελ αποχώρησε από τις Spice Girls τον Μάιο του 1998, αναφέροντας ως λόγους της αποχώρησής της δημιουργικές διαφορές με το συγκρότημα, απογοήτευση και εξάντληση. Το συγκρότημα συνέχισε ως κουαρτέτο πριν μπει σε αόριστη παύση δραστηριότητας τον Δεκέμβριο του 2000.

Σε συνέντευξη που έδωσε τον Οκτώβριο του 2025 στο «Call Her Daddy», η Βικτόρια Μπέκαμ αναφέρθηκε επίσης στο πώς την επηρέασε η αποχώρηση της Χάλιγουελ από το συγκρότημα.

Πηγή People Magazine

Η Madonna κατακτά το 10ο Νο. 1 άλμπουμ της στο Billboard 200, καθώς το νέο της στούντιο άλμπουμ, το «CONFESSIONS II», κάνει το ντεμπούτο του στην κορυφή της λίστας. Με αυτή την κατάκτηση, η «Βασίλισσα της Ποπ» αποκτά το πρώτο της Νο. 1 άλμπουμ της δεκαετίας του 2020 και γίνεται η πρώτη καλλιτέχνιδα με Νο. 1 άλμπουμ στη δεκαετία του 2020 που έχει επίσης κατακτήσει την κορυφή του chart σε τρεις άλλες δεκαετίες.

Επιπλέον, η Madonna γίνεται η τέταρτη solo καλλιτέχνιδα που έχει κατακτήσει τουλάχιστον 10 Νο. 1 τόσο στο chart άλμπουμ Billboard 200 όσο και στο chart τραγουδιών Billboard Hot 100. Στο τελευταίο, έχει 12 Νο. 1.

Το «CONFESSIONS II» έκανε το ντεμπούτο του με 134.000 ισοδύναμες μονάδες άλμπουμ στις Ηνωμένες Πολιτείες την εβδομάδα που έληξε στις 9 Ιουλίου, σύμφωνα με την Luminate. Αυτό αποτελεί την καλύτερη εβδομάδα για ένα άλμπουμ dance φέτος.

Επίσης, αποτελεί την καλύτερη εβδομάδα της Madonna, σε μονάδες, από τότε που το Billboard 200 μετατράπηκε σε κατάταξη βάσει ισοδύναμων μονάδων άλμπουμ τον Δεκέμβριο του 2014. Το «CONFESSIONS II» σημειώνει επίσης την καλύτερη εβδομάδα της Μαντόνα όσον αφορά το streaming για ένα άλμπουμ, καθώς και την καλύτερη εβδομάδα καθαρών πωλήσεων άλμπουμ της εδώ και πάνω από μια δεκαετία.

H Madonna γίνεται η τρίτη γυναίκα στην ιστορία του τσαρτ με 10 Νο1 Άλμπουμ μετά την Taylor Swift και τη Barbra Streisand.

Πηγή Billboard

Οι οπαδοί του Pitbull κατέγραψαν παγκόσμιο ρεκόρ Γκίνες στη συναυλία του στο BST Hyde Park. Ο Pitbull ευχαρίστησε θερμά όλους τους «φαλακρούς» που παρευρέθηκαν στη συναυλία του την Παρασκευή στο BST Hyde Park, καταρρίπτοντας παράλληλα το ρεκόρ για τη μεγαλύτερη συγκέντρωση ανθρώπων που φορούσαν καπέλα που μοιάζουν με φαλάκρα.

Χιλιάδες θαυμαστές συγκεντρώθηκαν το βράδυ της 10ς Ιουλίου στο Hyde Park του Λονδίνου, φορώντας καπέλα που μοιάζουν με φαλάκρα, γυαλιά ηλίου τύπου «aviator» και δερμάτινα μπουφάν, στο πνεύμα του «Mr Worldwide». Πριν από την εμφάνισή του, οι θεατές συγκεντρώθηκαν κοντά στην κεντρική σκηνή για να καταμετρηθούν επίσημα, και αργότερα επιβεβαιώθηκε ότι το ρεκόρ είχε καταγραφεί στους 22.141 ανθρώπους που φορούσαν καπέλα που μοιάζουν με φαλάκρα, κάτι που ο ίδιος χαρακτήρισε ως «ευλογία» και «τιμή».

Αφού ανέβηκε αργότερα στη σκηνή «Great Oak Stage» για να ερμηνεύσει επιτυχίες όπως τα «Don’t Stop The Party», «International Love», «I Feel Good» και άλλα, αφιέρωσε λίγο χρόνο για να ευχαριστήσει τους θαυμαστές που μιμήθηκαν το στυλ του.

«Απλώς απολαμβάνω κάθε στιγμή», είπε συγκινημένος ο Pitbull στο κοινό. «Μου είναι δύσκολο να πω ότι έχω μείνει άφωνος. Αλλά το μόνο που μπορώ να σκεφτώ αυτή τη στιγμή είναι όλα όσα πέρασε η οικογένειά μου για να μπορέσω να γίνω ένας ελεύθερος άνθρωπος.»

Πηγή NME

Ο Jay-Z γιόρτασε τη μεγαλύτερη συναυλία της καριέρας του μέχρι σήμερα με μια σειρά τριών συναυλιών στο Yankee Stadium της Νέας Υόρκης, από τις 10 έως τις 12 Ιουλίου. Πάνω από 45.000 άτομα συγκεντρώθηκαν στο στάδιο κάθε βράδυ για να παρακολουθήσουν έναν από τους πιο εμβληματικούς ράπερ να ερμηνεύει όλες τις μεγαλύτερες επιτυχίες του.

Η δισκογραφική εταιρεία του Jay-Z, η Roc Nation, είχε ανακοινώσει ήδη τον Μάρτιο ότι ο ράπερ θα έδινε τρεις συναυλίες στην πόλη καταγωγής του, στο Yankee Stadium, για να γιορτάσει το ντεμπούτο άλμπουμ του, το «Reasonable Doubt», που κυκλοφόρησε το 1996, καθώς και το «The Blueprint» του 2001. Την πρώτη βραδιά, ο Jay-Z όχι μόνο ερμήνευσε ολόκληρα τα άλμπουμ, αλλά παρουσίασε και ειδικούς καλεσμένους καθ’ όλη τη διάρκεια της παράστασης. 

Η συναυλία ξεκίνησε με το τραγούδι του «Can’t Knock the Hustle» από το 1996. Αντί της αρχικής συνεργάτιδας Mary J. Blige, η Beyoncé, εμβληματική μορφή του R&B και σύζυγός του, ανέβηκε στη σκηνή για να ερμηνεύσει τα μέρη της, προσθέτοντας παράλληλα τη δική της πινελιά στην ερμηνεία. Η κόρη τους, Blue Ivy Carter, έπαιξε πιάνο κατά τη διάρκεια του hit «Feelin’ It» από το άλμπουμ «Reasonable Doubt» του πατέρα της.

Ένας άλλος θρύλος της Νέας Υόρκης, ο Nas, συνόδευσε τον Jay-Z στη σκηνή κατά τη διάρκεια του «Dead Presidents». Ο Jay-Z ολοκλήρωσε την πρώτη βραδιά ερμηνεύοντας το «Empire State of Mind» μαζί με την Alicia Keys.

Τη δεύτερη βραδιά, στις 11 Ιουλίου, ο Jay-Z άνοιξε τη συναυλία με το «The Ruler’s Back», το εισαγωγικό κομμάτι από το «The Blueprint», μαζί με τον θρύλο του χιπ-χοπ Slick Rick. Αργότερα στη συναυλία, ο Eminem εμφανίστηκε για να ερμηνεύσει το «Renegade» μαζί με τον Jay-Z. Ο τραγουδιστής και παραγωγός Pharrell πέρασε τον περισσότερο χρόνο στη σκηνή, συνοδεύοντάς τον σε πέντε τραγούδια, μεταξύ των οποίων τα «Excuse Me Miss», «La-La-La (Excuse Me Again)», «I Just Wanna Love U», «Allure» και «Frontin’».

Στην τρίτη και τελευταία συναυλία της σειράς, στις 12 Ιουλίου, με τίτλο «Extra Innings», μεταξύ των πιο αξιοσημείωτων καλεσμένων-έκπληξη ήταν ο τραγουδιστής R&B Usher, ο οποίος ερμήνευσε τα «Heart of the City (Ain’t No Love)» και «Throwback». Στο δεύτερο μισό του προγράμματος εμφανίστηκαν κι άλλοι καλεσμένοι, με τη Rihanna να ερμηνεύει επιτυχίες όπως τα «Run This Town» και «Bitch Better Have My Money». Το ραπ ντουέτο Clipse ανέβηκε στη σκηνή μαζί με τον Pharrell και τον Jay-Z για το «Grindin’», ενώ οι θρύλοι του χιπ-χοπ Jadakiss και Fat Joe συμμετείχαν στο «New York».

Πηγή Rolling Stone 

Η βασίλισσα της ποπ, η Madonna, αποδεικνύει για ακόμη μια φορά τον τίτλο της καθώς κατακτά την κορυφή του αυστραλιανού chart άλμπουμ με το «Confessions II» (μέσω της Warner Records).

Αυτό είναι το 22ο άλμπουμ της Madonna που μπαίνει στο top 10 του χάρτη ARIA και το 13ο που κατακτά την πρώτη θέση, μετά τα «True Blue» (το 1986), «I’m Breathless: Music From and Inspired by the Film Dick Tracy» (1990), «The Immaculate Collection» (1990), Erotica (1992), Bedtime Stories (1994), Something To Remember (1995), Ray Of Light (1998), Confessions On A Dance Floor (2005), Hard Candy (2008), MDNA (2012), Rebel Heart (2015) και Finally Enough Love (2022).

Αυτή η εντυπωσιακή καριέρα τοποθετεί τη Madonna σε μια ελίτ ομάδα. Μόνο ο Τζίμι Μπαρνς, οι Beatles και η Τέιλορ Σουίφτ έχουν περισσότερα άλμπουμ που έφτασαν στο Νο. 1, σύμφωνα με την ARIA. Ο Μπαρνς είναι ο κορυφαίος όλων των εποχών σε αυτή την κατηγορία, με 22 άλμπουμ στην κορυφή, συμπεριλαμβανομένων 16 Νο. 1 ως σόλο καλλιτέχνης και άλλων έξι με τους Cold Chisel.

Πηγή Billboard

Ο μη κερδοσκοπικός οργανισμός του Bad Bunny συνεχίζει να δημιουργεί νέες ευκαιρίες στο Πουέρτο Ρίκο για νέους που ενδιαφέρονται για τις τέχνες.

Το Fundación Good Bunny ανακοίνωσε την έκδοση του 2026 του προγράμματος «Un Verano Contigo»( Ένα καλοκαίρι μαζί σου), το οποίο προσφέρει δωρεάν εκπαιδευτικές και πολιτιστικές δραστηριότητες για τους νέους του νησιού. Φέτος, 270 συμμετέχοντες θα λάβουν μέρος σε ένα πρόγραμμα διάρκειας τριών εβδομάδων που επικεντρώνεται σε θέματα όπως η τέχνη, η μόδα, η μουσική και ο αθλητισμός.

Σύμφωνα με δελτίο τύπου, καλλιτέχνες, εκπαιδευτικοί και επαγγελματίες του δημιουργικού τομέα από όλο το νησί θα συμμετάσχουν στις δραστηριότητες που θα πραγματοποιηθούν στο Universidad del Sagrado Corazon στο Σαν Χουάν. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει ένα διευρυμένο πρόγραμμα σπουδών με νέες εκπαιδευτικές εμπειρίες, εξειδικευμένη καθοδήγηση και ευκαιρίες επαγγελματικής ανάπτυξης — όλα σχεδιασμένα με σκοπό να ενθαρρύνουν τους συμμετέχοντες να ενημερωθούν για τις επαγγελματικές διαδρομές στις δημιουργικές βιομηχανίες.

«Πάντα πίστευα ότι υπάρχει απίστευτο ταλέντο στο Πουέρτο Ρίκο. Υπάρχουν νέοι άνθρωποι με ιδέες, δημιουργικότητα και το κίνητρο να προχωρήσουν μπροστά σε όλο το νησί», δήλωσε ο Χοσέ «Τσε Χουάν» Τόρες, διευθυντής του Ιδρύματος Good Bunny. «Συχνά, αυτό που χρειάζεται είναι η πρόσβαση σε εμπειρίες, εργαλεία και ανθρώπους που τους εμπνέουν να συνεχίσουν να εξελίσσονται. Το να μπορούμε να βοηθήσουμε περισσότερους νέους να ανακαλύψουν το δυναμικό τους, να αποκτήσουν αυτοπεποίθηση και να δουν νέες δυνατότητες για το μέλλον τους είναι κάτι που εκτιμούμε πάρα πολύ.»

Πηγή Billboard

Ο Teddy Swims κυκλοφόρησε ένα τραγούδι που εκφράζει με τον πόνο του χωρισμού από τη μητέρα του γιου του. Ο τραγουδιστής του «Lose Control» μεταφέρει τον πόνο του χωρισμού του από τη Raiche Wright —η οποία γέννησε τον γιο τους τον περασμένο Ιούνιο— στο «Break Up in Reverse», ένα τραγούδι εμπνευσμένο από το κομμάτι «Rewind» του Nas του 2001.

Ο Teddy λέει ότι το τραγούδι αντικατοπτρίζει ακριβώς την κατάσταση στην οποία βρίσκεται αυτή τη στιγμή: «Καθώς έγραφα αυτό το τραγούδι και το επόμενο άλμπουμ μου, περνούσα αυτή τη φάση, με τη σχέση μου με τη μητέρα του μωρού μου να φτάνει στο τέλος της. Μας άρεσε πολύ ο τρόπος με τον οποίο ο Nas διηγήθηκε μια ολόκληρη ιστορία ανάποδα, οπότε υιοθετήσαμε αυτή την ιδέα και τη μεταφέραμε στη δική μου σχέση, με την κορύφωση να είναι το «Πες μου αντίο στην αρχή και αγάπησέ με στο τέλος».»

Τον Απρίλιο, είχε πει στους θαυμαστές του στο Stagecoach ότι περίμενε να γράψει τραγούδια για την πατρότητα – όχι για ερωτικές απογοητεύσεις.

Είπε: «Περνάω μια δύσκολη φάση με τη μητέρα του παιδιού μου. Έχω ένα μωρό 10 μηνών… και είναι το πιο γλυκό παιδί στον κόσμο. Το δύσκολο είναι να προσπαθήσω να φτιάξω μουσική που να μην αφορά το να είμαι μπαμπάς, γιατί κανείς δεν θέλει να ακούει μόνο τραγούδια για μπαμπάδες.»

Πηγή Music News 

Η βιογραφική ταινία «Michael», που αφηγείται τη ζωή του Michael Jackson, ξεπέρασε το ορόσημο του 1 δισεκατομμυρίου δολαρίων στο παγκόσμιο box office, σημειώνοντας ένα ιστορικό ρεκόρ, έπειτα από 12 Σαββατοκύριακα προβολής.

Σημειώνεται, ότι αυτή είναι η δεύτερη παραγωγή που καταφέρνει κάτι αντίστοιχο μέσα στη χρονιά, μετά το «Super Mario Galaxy», ενώ παράλληλα αποτελεί την πρώτη ταινία στην ιστορία της Lionsgate που φτάνει σε αυτό το επίπεδο εισπράξεων. Μέχρι σήμερα, η μεγαλύτερη εμπορική επιτυχία του στούντιο ήταν το «The Hunger Games: Catching Fire» (2013), με πρωταγωνίστρια την Τζένιφερ Λόρενς, το οποίο είχε ολοκληρώσει την πορεία του με παγκόσμιες εισπράξεις 865,2 εκατομμυρίων δολαρίων.

Η ταινία, σε σκηνοθεσία του Αντουάν Φουκουά, έχει συγκεντρώσει 371,8 εκατομμύρια δολάρια στις Ηνωμένες Πολιτείες και ακόμη 629,8 εκατομμύρια δολάρια από τις διεθνείς αγορές, με την Ιαπωνία να συνεισφέρει 35,75 εκατομμύρια δολάρια.Στο τελευταίο στάδιο της κινηματογραφικής της πορείας, η παραγωγή του Γκράχαμ Κινγκ ενίσχυσε σημαντικά τις εισπράξεις της και από τη ρωσική αγορά. Παράλληλα, το «Michael» αναδείχτηκε στην πιο εμπορική παραγωγή της καριέρας του Γκράχαμ Κινγκ, ξεπερνώντας το «Bohemian Rhapsody», το οποίο είχε συγκεντρώσει 911 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως. Αντίστοιχα, αποτελεί πλέον και τη μεγαλύτερη εισπρακτική επιτυχία του σκηνοθέτη Αντουάν Φουκουά, αφήνοντας πίσω το «King Arthur», που είχε αποφέρει 203 εκατομμύρια δολάρια.

«Είναι πραγματικά συγκινητικό να βλέπεις ανθρώπους από όλο τον κόσμο, νέους και μεγαλύτερους από όλα τα κοινωνικά στρώματα να ενώνονται για να ζήσουν αυτή την ταινία και τη χαρά που έχει προσφέρει στους θεατές σε κάθε γωνιά του πλανήτη», δήλωσε ο Γκράχαμ Κινγκ.

Η ταινία αποτελεί επίσης τη δεύτερη μεγαλύτερη εμπορική επιτυχία στην καριέρα του σεναριογράφου Τζον Λόγκαν, μετά το «Skyfall», το οποίο είχε ξεπεράσει το 1,1 δισεκατομμύριο δολάρια. Επιπλέον, πριν από λίγες ημέρες προσπέρασε το «Oppenheimer» (975,8 εκατομμύρια δολάρια), κατακτώντας τον τίτλο της πιο εμπορικής βιογραφικής ταινίας στην ιστορία του κινηματογράφου.

Στον πρωταγωνιστικό ρόλο εμφανίζεται ο Τζαφάρ Τζάκσον, ο οποίος κάνει το κινηματογραφικό του ντεμπούτο υποδυόμενος τον θείο του, Μάικλ Τζάκσον. Στο καστ συμμετέχουν ακόμη οι Νία Λονγκ, Λόρα Χάριερ, Τζουλιάνο Κρούε Βάλντι, Μάιλς Τέλερ και Κόλμαν Ντομίνγκο.

Πηγή Πρώτο Θέμα 

Η Shakira ανακοίνωσε μια συναυλία στις Μεγάλες Πυραμίδες της Γκίζας – την πρώτη της εμφάνιση στην Αίγυπτο μετά από σχεδόν 20 χρόνια.

Η κολομβιανή ποπ σταρ θα εμφανιστεί με φόντο τις πυραμίδες στις 28 Νοεμβρίου, σε μια παράσταση που παρουσιάζει η Venture Lifestyle. Η συναυλία θα σηματοδοτήσει την επιστροφή της σε ένα σκηνικό που έχει ιδιαίτερη σημασία για τη Shakira, η οποία είχε εμφανιστεί ξανά στις Πυραμίδες το 2007, κατά τη διάρκεια της περιοδείας της «Oral Fixation».

Εν όψει της συναυλίας, η Shakira δήλωσε: «Είμαι πολύ χαρούμενη που θα εμφανιστώ στην Αίγυπτο, στις Πυραμίδες της Γκίζας. Σας αγαπώ όλους.»

Πηγή ΝΜΕ