Στα τέλη της δεκαετίας του 1980, μια δικαστική απόφαση συγκλόνισε την ελληνική κοινωνία: Η αθώωση μιας γυναίκας που στραγγάλισε το σύζυγό της. Μια απόφαση που άφησε βαθύ αποτύπωμα στη συλλογική μνήμη και ένα ερώτημα που δεν έπαψε ποτέ να μας απασχολεί.

Το ΝΟΥΜΕΡΟ 21 της Χριστίνας Λαμπούση, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στο θέατρο εμπνευσμένο από αυτά τα αληθινά γεγονότα. Χωρίς να αναζητά εύκολες απαντήσεις, χωρίς να παίρνει στέρεες θέσεις, χωρίς καν να αναπαριστά απλώς ένα περιστατικό βίας, το έργο στρέφει το βλέμμα στον άνθρωπο. Στην πολυπλοκότητα, στις αντιφάσεις, στα όρια της ανθρώπινης ύπαρξης. Ανοίγει ένα διάλογο που δυστυχώς, παραμένει πιο επίκαιρος από ποτέ.

Μετά την επιτυχημένη πορεία του «Εντός Περιθωρίου» στο Μικρό Γκλόρια, η
Χριστίνα Λαμπούση συναντά σκηνικά την Ερμίνα Κυριαζή, γνωστή από τις
ξεχωριστές σκηνοθετικές της δουλειές στο «4EVER» του Γιώργου Ηλιόπουλου, στο
«Τσιτάχ, η ερημιά του τερματοφύλακα» και στο «Το Γάλα» του Βασίλη
Κατσικονούρη.

Μια συνάντηση δύο δημιουργικών ματιών με κοινή οπτική στα ευαίσθητα θέματα
της ανθρώπινης εμπειρίας.

Το βιβλίο ΝΟΥΜΕΡΟ 21 κυκλοφορεί και από τις εκδόσεις Μετρονόμος.

Σκηνοθετικό σημείωμα

Πάντα με γοήτευαν οι άνθρωποι που έρχονται αντιμέτωποι με τα όριά τους. Όχι οι ηρωίδες-ήρωες που τους προσδιορίζεις με ευκολία, αλλά αυτοί που κουβαλούν τις αντιφάσεις τους, τα τραύματά τους και τα επαναλαμβανόμενα μοτίβα της ζωής τους.

Στον τρόπο που δουλεύω επιχειρώ πάντα να προσεγγίζω τους χαρακτήρες μέσα από μια «ψυχαναλυτική-υπαινικτική» διαδικασία. Με ενδιαφέρει να «σκάβω», να βρίσκω τις ρίζες, να φωτίζω ό,τι δεν ειπώθηκε, να αντιμετωπίζω το κείμενο ως αποτέλεσμα και όχι ως αφετηρία μελέτης.

Οι άνθρωποι επιστρέφουν αενάως σε αυτό που τους είναι οδυνηρά γνώριμο. Στο ΝΟΥΜΕΡΟ 21 δεν αναζητώ την αναπαράσταση μιας πραγματικής υπόθεσης. Αναζητώ τον άνθρωπο πίσω από τα γεγονότα.

Με ενδιαφέρει αυτό που αποκαλώ «συμβολικός ρεαλισμός», όπου η πραγματικότητα δε λειτουργεί σαν «ηθογραφική» περιγραφή, αλλά ως πεδίο αποκάλυψης των βαθύτερων ψυχικών μηχανισμών που κινούν τις ηρωίδες και τους ήρωες.

Το έργο πραγματεύεται την κακοποίηση, αλλά δεν περιορίζεται σε αυτήν. Επιχειρεί να κοιτάξει κατάματα όλες τις πλευρές του ανθρώπου. Να «ακούσει», όχι μόνο τη φωνή του θύματος, αλλά και τη φωνή του θύτη. Όχι για να τον αθωώσει, αλλά για να διερευνήσει τους μηχανισμούς που γεννούν τη βία.

Το θέατρο δε δίνει απαντήσεις. Συνδέει με ένα αόρατο νήμα τους θεατές με τους ηθοποιούς. Εκεί δημιουργείται ένας «ιερός» τόπος κοινής εμπειρίας.

Αν, φεύγοντας από την αίθουσα, έστω και ένας θεατής κρατήσει μαζί του μια καινούργια σκέψη, ένα πρωτόγνωρο συναίσθημα, ένα ερέθισμα να αποτινάξει κάτι που τον βαραίνει, μια σιωπή να βυθιστεί, τότε το θέατρο έχει εκπληρώσει το σκοπό του.

Σε έναν κόσμο όπου η ευτυχία είναι υποχρεωτική και η ελευθερία περιττή, ο άνθρωπος δεν γεννιέται — κατασκευάζεται.

Ο «Θαυμαστός Καινούριος Κόσμος» (Brave New World) του Άλντους Χάξλεϊ, ένα από τα πιο επιδραστικά και ριζοσπαστικά μυθιστορήματα του 20ού αιώνα, μεταφέρεται στη σκηνή του Θέατρου ΔΙΠΥΛΟΝ τη σεζόν 2026-2027 σε σκηνοθεσία της Αικατερίνης Παπαγεωργίου.

Γραμμένο το 1932, το βιβλίο που επηρέασε καθοριστικά τον τρόπο με τον οποίο αντιλαμβανόμαστε τη σχέση εξουσίας και ανθρώπινης ελευθερίας, εξακολουθεί να συνομιλεί ανησυχητικά με το παρόν, φωτίζοντας έναν κόσμο όπου η τεχνολογία, η κατανάλωση και η καταναγκαστική ευτυχία λειτουργούν ως μηχανισμοί ελέγχου.

Η Αικατερίνη Παπαγεωργίου, μια πολύ δυναμική δημιουργός της νέας γενιάς με σύγχρονη πολιτική ματιά, έντονο αισθητικό αποτύπωμα και τη δική της σκηνική ταυτότητα, επιχειρεί -με πρωταγωνιστές τους Ισιδώρα Δωροπούλου, Αναστασία Ραφαέλα Κονίδη, Μάριο Κρητικόπουλο, Τάσο Λέκκα, Καλλιρρόη Μυριαγκού και Βασίλη Μηλιώνη- μια σύγχρονη θεατρική συνομιλία με τον προφητικό λόγο του Χάξλεϊ μεταφέροντας στη σκηνή όχι μόνο το δυστοπικό σύμπαν του έργου, αλλά και τα ερωτήματα που αυτό εξακολουθεί να γεννά:

Πόσο εύκολα αποδεχόμαστε μηχανισμούς ελέγχου στη ζωή μας;

Υπάρχει άραγε ελπίδα να ξυπνήσουμε κάποτε ελεύθεροι από τον εφιάλτη μιας επιβεβλημένης ευτυχίας;

Και μπορούν οι ξεχασμένες τελετουργίες του παρελθόντος να λειτουργήσουν ως μνήμη και αντίσταση σε έναν κόσμο απόλυτης κανονικότητας;

Η υπόθεση του έργου

Το έργο παρουσιάζει μια κοινωνία απόλυτης σταθερότητας, όπου η τεχνολογία, η επιστήμη και η οργάνωση της ζωής έχουν εξαλείψει τον πόνο, την αμφιβολία και κάθε μορφή υπαρξιακής σύγκρουσης. Οι άνθρωποι ανήκουν σε προκαθορισμένες τάξεις, μεγαλώνουν με την αρχή ότι «όλοι ανήκουν σε όλους» και εκπαιδεύονται να αποφεύγουν κάθε μορφή ουσιαστικού συναισθηματικού δεσμού. Ο έρωτας, όπως τον γνωρίζουμε, δεν έχει θέση σε έναν κόσμο που φοβάται τη βαθιά σύνδεση και προωθεί τη διαρκή, επιφανειακή απόλαυση. Οι πολίτες εξουσιάζονται μέσα από την καταναγκαστική ευτυχία, την κατανάλωση, τη διασκέδαση και ένα φάρμακο που εξαφανίζει κάθε ίχνος δυσφορίας. Όταν όμως κάποιοι αρχίζουν να αμφισβητούν αυτό το σύστημα, αποκαλύπτεται το πραγματικό τίμημα της «τελειότητας»: η απώλεια της ελευθερίας, της αλήθειας και της ανθρώπινης ευαλωτότητας.

Πόσο μακριά μπορεί να φτάσει ο έλεγχος της τεχνολογίας πάνω στον άνθρωπο — και τι σημαίνει τελικά να είσαι πραγματικά ελεύθερος;

Σε έναν κόσμο εθισμένο στην ταχύτητα, την κατανάλωση και τη διαρκή ανάγκη για ευτυχία, η κοινωνία του “Θαυμαστού Καινούριου Κόσμου” μας μοιάζει τρομακτικά οικεία.

Ταυτότητα παράστασης

• Σκηνοθεσία: Αικατερίνη Παπαγεωργίου
• Θεατρική Διασκευή: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου
• Σκηνικά: Μαρία Φιλίππου
• Κοστούμια: Ειρήνη Γεωργακίλα
• Μουσική: Jeph Vagner
• Κίνηση: Χρυσηίς Λιατζιβίρη
• Φώτα: Στέλλα Κάλτσου
• Βοηθός σκηνοθέτη: Ειρήνη Χαριτοπούλου.

Ερμηνεύουν: Ισιδώρα Δωροπούλου, Αναστασία Ραφαέλα Κονίδη, Μάριος Κρητικόπουλος, Τάσος Λέκκας, Καλλιρρόη Μυριαγκού, Βασίλης Μηλιώνης.

Προπώληση: more.com

Δεν πρόκειται απλώς για την επιστροφή μιας ακόμη παράστασης που αγαπήθηκε από το κοινό, αλλά για ένα πραγματικό κοινωνικό συμβάν. Άνθρωποι διαφορετικής αφετηρίας, επαγγελματικής πορείας, μόρφωσης ή οικονομικών δυνατοτήτων αφηγήθηκαν «τη μία ιστορία που ξεχωρίζουν από τη ζωή τους». Ιστορίες που δεν καταγράφηκαν από τα επίσημα βιβλία, αλλά που έδωσαν ζωή στην ιστορία αυτής της χώρας, συνεχίζουν να γεμίζουν τη σκηνή του Θεάτρου ΕΛΕΡ, δεκατέσσερα χρόνια μετά την πρώτη παρουσίασή τους. Όχι ως νοσταλγική αναδρομή στο παρελθόν, αλλά ως εκφρασμένη ανάγκη για το παρόν. Οι μικρές αποφάσεις, τα μεγάλα λάθη, οι δισταγμοί, οι έρωτες που θάφτηκαν, οι ταπεινώσεις που δεν ξεχάστηκαν, φτιάχνουν την κοινή περιουσία όλων μας. Που μπορεί να μην γίνουμε μανάδες και πατεράδες, έχουμε όμως όλοι υπάρξει γιοι και κόρες. Και ίσως αυτή είναι η διαχρονική δύναμη αυτής της παράστασης. Σε μια εποχή που όλα μοιάζουν ασταθή και που δυσκολευόμαστε να συνεννοηθούμε, η παράσταση προτείνει κάτι ουσιαστικό: να ακούσουμε ο ένας τον άλλον με ψυχραιμία, να δούμε τις κοινές αγωνίες και τις επιθυμίες μας, να συγχωρέσουμε ή να γελάσουμε με τα λάθη μας και να αναγνωρίσουμε την ανάγκη όλων να δώσουμε νόημα στη ζωή μας.

Το κείμενο βασίζεται σε αφηγήσεις ηλικιωμένων Ελλήνων και Ελληνίδων από όλη τη χώρα, στους οποίους τέθηκε από τους συντελεστές το ίδιο ερώτημα:

«Αν έπρεπε να ξεχωρίσετε μία ιστορία από όλη σας τη ζωή, ποια θα ήταν αυτή;»

Το «Γιοι και κόρες» πρωτοπαρουσιάσθηκε στο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κομοτηνής και το Φεστιβάλ Αθηνών το 2012. Ακολούθησε περιοδεία σε όλη την Ελλάδα.

Παίχτηκε με τεράστια επιτυχία για δύο χρόνια στα: Bios, Θέατρο του Νέου Κόσμου, Sarajevo Winter Festival-Βοσνία/Ερζεγοβίνη, CSS Teatro Stabile-Ουντίνε, Spazio Teatro NO'HMA-Μιλάνο, Λευκωσία.

Πέρυσι παίχτηκε στο ΑΜΦΙ-ΘΕΑΤΡΟ Σπύρου Ευαγγελάτου και φέτος συνεχίζει για δεύτερη χρονιά στην Αθήνα, στο Θέατρο ΕΛΕΡ «Ελένη Ερήμου.

Παραστάσεις του έργου έχουν γίνει στη Νέα Υόρκη, το Λονδίνο, τη Ζυρίχη, τη Μαδρίτη, σε σχολεία, φυλακές, γηροκομεία και θεατρικές ομάδες σε ολόκληρη την Ελλάδα.

Το κείμενο έχει μεταφραστεί στα Αγγλικά, Ιταλικά, Γερμανικά, Βοσνιακά και Ισπανικά και τιμηθεί με τα: Βραβείο Κουν, Καλύτερου Θεατρικού Έργου 2013-2014 και International Prize Il Teatro Nudo, di Teresa Pomodoro, Milan 2014-2015.

Συντελεστές

• Κείμενο-σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός
• Σκηνικά-Κοστούμια: Μαρία Καραθάνου
• Μουσική: Χρύσανθρος Χριστοδούλου
• Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
• Επιμέλεια κίνησης-Βοηθός σκηνοθέτη: Αλεξία Μπεζίκη
• Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Μαργαρίτα Τζαννέτου
• Φωτογραφίες: Ναυσικά Κίρκη, Ελίνα Γιουνανλή
• Σχεδιασμός αφίσας: Sonke
• Εκτέλεση παραγωγής: Ρόζα Καλούδη
• Social Media-Video Trailer: Nαυσικά Κίρκη
• Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου Sforaris
• Παίζουν: Μαρία Κωνσταντά, Γιάννης Μαστρογιάννης, Ζωή Μυλωνά, Δήμητρα Ονουφριάδου, Βασίλης Τσαλίκης

Προπώληση: Αγορά εισιτηρίων ticketservices.gr

Τιμές εισιτήριων:

Ετοιμαστείτε να χορέψετε όλη τη νύχτα στο νησί Γιας. Η Jennifer Lopez φέρνει τις επιτυχίες της στα Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα, στο πλαίσιο του προγράμματος συναυλιών μετά τον αγώνα για το φινάλε της σεζόν της Φόρμουλα 1. Ναι, καλά ακούσατε: η Jennifer Lopez θα ανέβει στη σκηνή του Etihad Live στο νησί Γιας στις 4 Δεκεμβρίου.

Λίγοι καλλιτέχνες κυριαρχούν στη σκηνή όπως η Lopez. Περιμένετε μια παράσταση γεμάτη ενέργεια, με τα κλασικά τραγούδια που την έκαναν γνωστή σε όλους: «Let’s Get Loud», «On the Floor», «Dance Again», «Waiting for Tonight», «Jenny from the Block» και «If You Had My Love». Θα συνοδεύονται από τις χορογραφίες, τις αλλαγές κοστουμιών και την απίστευτη θεατρικότητα για τις οποίες είναι διάσημη.

Η εμφάνιση της J.Lo την Παρασκευή το βράδυ βρίσκεται στη μέση μιας σειράς τεσσάρων βραδιών με συναυλίες μετά τους αγώνες στο Etihad Live.

Ο Lewis Capaldi και η Zara Larsson έχουν επιβεβαιώσει ότι θα ανοίξουν το πρόγραμμα ψυχαγωγίας του Σαββατοκύριακου την Πέμπτη, 3 Δεκεμβρίου, θέτοντας τον τόνο για τις επόμενες ημέρες. Ο Alex Warren και η Jennifer Lopez θα αναλάβουν τη σκηνή την Παρασκευή, 4 Δεκεμβρίου, ενώ οι Imagine Dragons θα είναι οι headliners το Σάββατο, 5 Δεκεμβρίου. Οι Chainsmokers και οι The Script θα κλείσουν την εβδομάδα των αγώνων την Κυριακή, 6 Δεκεμβρίου.

Το Σαββατοκύριακο του αγώνα με μια ματιά

Το Γκραν Πρι του Αμπού Ντάμπι του 2026 θα διεξαχθεί στο Yas Marina Circuit από τις 3 έως τις 6 Δεκεμβρίου. Πρόκειται για τον τελικό γύρο της σεζόν της Φόρμουλα 1. Το πρόγραμμα της Παρασκευής στην πίστα οδηγεί κατευθείαν στη συναυλία της βραδιάς, έτσι ώστε οι οπαδοί να μπορούν να περάσουν από το βρυχηθμό των κινητήρων στο εναρκτήριο κομμάτι της J.Lo μέσα σε μία μόνο νύχτα.

Πηγή F1

Η Rihanna έχει αυτή τη στιγμή περισσότερους μηνιαίους ακροατές στο Spotify από τον Chris Brown και τους BTS μαζί. Το εντυπωσιακό μάλιστα είναι πως η Rihanna διατηρεί αυτή την κυριαρχία στα charts χωρίς να έχει κυκλοφορήσει νέο ολοκληρωμένο άλμπουμ εδώ και μια δεκαετία.

Τα τρέχοντα στατιστικά στοιχεία της πλατφόρμας διαμορφώνονται ως εξής:

• Rihanna: Περίπου 116,8 εκατομμύρια μηνιαίοι ακροατές (βρίσκεται στη θέση #2 παγκοσμίως).
• Chris Brown: Περίπου 55,8 εκατομμύρια μηνιαίοι ακροατές.
• BTS: Περίπου 30,9 εκατομμύρια μηνιαίοι ακροατές.
   

Συνδυαστικά, ο Chris Brown και οι BTS συγκεντρώνουν περίπου 86,7 εκατομμύρια μηνιαίους ακροατές, αριθμός που υπολείπεται κατά πολύ από το προσωπικό σύνολο της Rihanna.

Πηγή Puberty

Στην Sia παραχωρήθηκε η κύρια φυσική επιμέλεια του γιού της. Σύμφωνα με δικαστικά έγγραφα στα οποία είχε πρόσβαση το PEOPLE, ο δικαστής Firdaus Dordi παραχώρησε στην 50χρονη τραγουδίστρια  την κύρια φυσική επιμέλεια του 2χρονου γιου της, Somersault, τον οποίο έχει από τον πρώην σύζυγό της Dan Bernad, βάσει της συμφωνίας μεταξύ του πρώην ζευγαριού.

Ο Μπερνάντ εξακολουθεί να διατηρεί την κοινή νομική επιμέλεια και το δικαίωμα επίσκεψης του Σόμερσαλτ, ενώ οι αργίες και άλλες ειδικές ημέρες καθορίζονται ρητά στη συμφωνία. Η είδηση έρχεται αρκετούς μήνες αφότου το χωρισμένο ζευγάρι κατέληξε σε συμφωνία σχετικά με τη διατροφή του παιδιού. Σύμφωνα με δικαστικά έγγραφα που κατατέθηκαν στο Ανώτατο Δικαστήριο της Κομητείας του Λος Άντζελες και τα οποία είχε εξετάσει προηγουμένως το περιοδικό PEOPLE στις 6 Απριλίου, η τραγουδίστρια του «Chandelier» συμφώνησε να καταβάλλει στον Μπερνάντ 42.500 δολάρια το μήνα ως διατροφή για τον γιο τους.

Οι πληρωμές ξεκίνησαν την 1η Απριλίου και θα συνεχιστούν έως ότου το παιδί τους συμπληρώσει τα 18 έτη ή, εάν εξακολουθεί να φοιτά σε λύκειο με πλήρες ωράριο, έως ότου αποφοιτήσει ή συμπληρώσει τα 19 έτη. Η διατροφή μπορεί επίσης να τερματιστεί νωρίτερα υπό ορισμένες προϋποθέσεις, όπως θάνατος, γάμος, χειραφέτηση ή περαιτέρω δικαστική απόφαση.

Εκτός από τις μηνιαίες πληρωμές, η Sia είναι υπεύθυνη για την κάλυψη των διδάκτρων του ιδιωτικού σχολείου, των εξωσχολικών δραστηριοτήτων που έχουν συμφωνηθεί και των μη καλυπτόμενων από ασφάλιση ιατρικών εξόδων. Θα διατηρήσει επίσης την ασφάλιση υγείας για τον γιο της, σύμφωνα με το έγγραφο. Η συμφωνία περιελάμβανε επίσης διατάξεις για τη διασφάλιση του οικονομικού μέλλοντος του παιδιού. Η Αυστραλή τραγουδίστρια υποχρεούται να διατηρήσει ένα ασφαλιστήριο ζωής ύψους 5 εκατομμυρίων δολαρίων, ορίζοντας τον γιο της ως δικαιούχο, ή να συστήσει ένα καταπίστευμα που θα παρέχει ισοδύναμη υποστήριξη σε περίπτωση που πεθάνει πριν αυτός φτάσει στην ενηλικίωση.

Μετά τη δημοσίευση της είδησης, η Sia εξέδωσε δήλωση στο X σχετικά με τη συμφωνία για τη διατροφή του παιδιού, αναφέροντας ότι είναι μια «νηφάλια εργαζόμενη μητέρα που προσπαθεί να εξασφαλίσει την ηρεμία της».

Πηγή People Magazine 

Το συγκρότημα Texas θα επανακυκλοφορήσει το άλμπουμ του «White On Blonde» με αφορμή την 30η επέτειό του και την επόμενη χρονιά θα πραγματοποιήσει περιοδεία σε μεγάλους συναυλιακούς χώρους.Το άλμπουμ, το τέταρτο του συγκροτήματος, κυκλοφόρησε το 1997, έγινε ο πρώτος τους δίσκος που έφτασε στην κορυφή των βρετανικών charts και απέσπασε εξαπλή πλατινένια διάκριση.

Η επετειακή έκδοση του «White On Blonde» θα κυκλοφορήσει στις 5 Φεβρουαρίου 2027 και θα περιλαμβάνει ένα νέο σινγκλ, το «Another Way To Cry», το οποίο είναι ήδη διαθέσιμο.Αναφερόμενη στην κυκλοφορία του «White On Blonde» πριν από 30 χρόνια, η τραγουδίστρια του συγκροτήματος, Σαρλίν Σπίτερ, δήλωσε: «Δεν φαινόταν ριψοκίνδυνο, γιατί κανείς στη δισκογραφική μας δεν έδινε σημασία».

«Ήμασταν στη Γλασκώβη, ηχογραφήσαμε το άλμπουμ στο σπίτι μου. Ηχογράφησα όλα τα φωνητικά μέσα στην ντουλάπα για τα παλτά. Δεν είχαμε τίποτα να χάσουμε, κι άλλωστε, δεν ήθελα να ενταχθώ στο κατεστημένο» σημείωσε.

«Όταν όλοι κάνουν κάτι, εγώ τρέχω πάντα προς την αντίθετη κατεύθυνση – αυτή ήταν πάντα η στάση μου, είτε πρόκειται για την εμφάνισή μας στη σκηνή του Γκλάστονμπερι, είτε για το άλμπουμ "White On Blonde"». Η περιοδεία του συγκροτήματος στο Ηνωμένο Βασίλειο και την Ευρώπη θα ξεκινήσει με μια συναυλία στο Αμπερντίν, στις 15 Οκτωβρίου του επόμενου έτους.

Πηγή The Standard

• Μετάφραση: Νικολέτα Κοτσαηλίδου
• Σκηνοθεσία: Γιάννης Μπέζος
• Σκηνογραφος - Ενδυματολογος: Νατασσα Παπαστεργίου
• Φωτιστκός σχεδιασμός: Βασίλης Κλωτσοτήρας
• Βοηθός σκηνογράφου - ενδυματολόγου: Μαριανθη Ράδου 
• Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνα Νταντάμη 
• Επικοινωνία - Γραφείο Τύπου: Μαρία Τσολάκη 
• Social Media - Διαφήμιση: Renegade Media, Βασίλης Ζαρκαδούλας
• Διεύθυνση Παραγωγής: Λαμπρίνα Καραγιαννίδου

 
Ερμηνεύουν: Γιώργος Νινιός, Αντώνης Κρόμπας, Σταύρος Τσουμάνης.

Μέρες & Ώρες παραστάσεων: Δευτέρα & Τρίτη στις 21.00
Τιμές Εισιτηρίων: Από 18 ευρώ.
Αγορά Εισιτηρίων/Προπώληση: more.com

Στελέχη του Χόλιγουντ προετοιμάζονται για μια τεράστια μάχη στα ταμεία, αφού διαρροές αποκάλυψαν ότι η σταρ Sydney Sweeney αποτελεί την πρώτη επιλογή για να υποδυθεί το ποπ είδωλο Britney Spears σε μια επερχόμενη βιογραφική ταινία.

Σύμφωνα με πληροφορίες, οι επικεφαλής των στούντιο προσφέρουν ένα τεράστιο συμβόλαιο για να εξασφαλίσουν τη Sweeney, αναφέροντας το δραματικό εύρος της ως ηθοποιού και την ξανθιά της εμφάνιση ως την ιδανική επιλογή για την ανάδειξή της Spears σε παγκόσμια σταρ.

Ωστόσο, οι φανατικοί οπαδοί της Britney είναι έντονα διχασμένοι στο διαδίκτυο. Οι οπαδοί της ποπ μουσικής συζητούν έντονα αν η Sweeney μπορεί να κατακτήσει τις χαρακτηριστικές, γεμάτες ενέργεια χορευτικές ρουτίνες της Spears και τη χαρακτηριστική προφορά της, δημιουργώντας έτσι τις προϋποθέσεις για μια ταινία που θα είναι σίγουρα μία από τις πιο πολυσυζητημένες της δεκαετίας.

Πηγή Yahoo.com

Η «Βασίλισσα των Χριστουγέννων» φέρνει τη γιορτινή της μαγεία στο Λονδίνο τον Νοέμβριο, με το «Holiday Bar» της Mariah Carey να ανοίγει για πρώτη φορά.

Το «Holiday Bar» της Mariah Carey θα ανοίξει στο O2 στις 19 Νοεμβρίου, σηματοδοτώντας την πρώτη διεθνή στάση αυτής της συναρπαστικής εμπειρίας κοκτέιλ, η οποία έχει ήδη γνωρίσει δύο επιτυχημένες σεζόν στις Ηνωμένες Πολιτείες.

Το pop-up αποτελεί συνεργασία μεταξύ της Mariah Carey, της πλατφόρμας εκδηλώσεων Bucket Listers και του ομώνυμου λικέρ κρέμας «Black Irish» που φέρει την υπογραφή της.

Η κα Carey δήλωσε: «Οι γιορτές είναι η αγαπημένη μου εποχή του χρόνου και μου αρέσει να ανακαλύπτω νέους τρόπους για να μοιραστώ τη μαγεία με τους θαυμαστές μου. Φέτος, κάνουμε τα μπαρ των γιορτών μου ακόμα πιο υπέροχα και μεταφέρουμε τον εορτασμό σε περισσότερες πόλεις από ποτέ! Σκεφτείτε εορταστικά κοκτέιλ, λάμψη από άκρη σε άκρη και πολλές εκπλήξεις. Ανυπομονώ να γιορτάσουν όλοι μαζί μας!»

Οι επισκέπτες μπορούν να περιμένουν ένα πλήρες χειμερινό παραμύθι εμπνευσμένο από τη Mariah, με εορταστική διακόσμηση, διαδραστικές ευκαιρίες για φωτογραφίες, θεματικές εμπειρίες και ένα μενού με εορταστικά κοκτέιλ που περιλαμβάνουν το λικέρ κρέμας «Black Irish» της Carey.

Πηγή London Now