Ο Jay-Z γιόρτασε τη μεγαλύτερη συναυλία της καριέρας του μέχρι σήμερα με μια σειρά τριών συναυλιών στο Yankee Stadium της Νέας Υόρκης, από τις 10 έως τις 12 Ιουλίου. Πάνω από 45.000 άτομα συγκεντρώθηκαν στο στάδιο κάθε βράδυ για να παρακολουθήσουν έναν από τους πιο εμβληματικούς ράπερ να ερμηνεύει όλες τις μεγαλύτερες επιτυχίες του.

Η δισκογραφική εταιρεία του Jay-Z, η Roc Nation, είχε ανακοινώσει ήδη τον Μάρτιο ότι ο ράπερ θα έδινε τρεις συναυλίες στην πόλη καταγωγής του, στο Yankee Stadium, για να γιορτάσει το ντεμπούτο άλμπουμ του, το «Reasonable Doubt», που κυκλοφόρησε το 1996, καθώς και το «The Blueprint» του 2001. Την πρώτη βραδιά, ο Jay-Z όχι μόνο ερμήνευσε ολόκληρα τα άλμπουμ, αλλά παρουσίασε και ειδικούς καλεσμένους καθ’ όλη τη διάρκεια της παράστασης. 

Η συναυλία ξεκίνησε με το τραγούδι του «Can’t Knock the Hustle» από το 1996. Αντί της αρχικής συνεργάτιδας Mary J. Blige, η Beyoncé, εμβληματική μορφή του R&B και σύζυγός του, ανέβηκε στη σκηνή για να ερμηνεύσει τα μέρη της, προσθέτοντας παράλληλα τη δική της πινελιά στην ερμηνεία. Η κόρη τους, Blue Ivy Carter, έπαιξε πιάνο κατά τη διάρκεια του hit «Feelin’ It» από το άλμπουμ «Reasonable Doubt» του πατέρα της.

Ένας άλλος θρύλος της Νέας Υόρκης, ο Nas, συνόδευσε τον Jay-Z στη σκηνή κατά τη διάρκεια του «Dead Presidents». Ο Jay-Z ολοκλήρωσε την πρώτη βραδιά ερμηνεύοντας το «Empire State of Mind» μαζί με την Alicia Keys.

Τη δεύτερη βραδιά, στις 11 Ιουλίου, ο Jay-Z άνοιξε τη συναυλία με το «The Ruler’s Back», το εισαγωγικό κομμάτι από το «The Blueprint», μαζί με τον θρύλο του χιπ-χοπ Slick Rick. Αργότερα στη συναυλία, ο Eminem εμφανίστηκε για να ερμηνεύσει το «Renegade» μαζί με τον Jay-Z. Ο τραγουδιστής και παραγωγός Pharrell πέρασε τον περισσότερο χρόνο στη σκηνή, συνοδεύοντάς τον σε πέντε τραγούδια, μεταξύ των οποίων τα «Excuse Me Miss», «La-La-La (Excuse Me Again)», «I Just Wanna Love U», «Allure» και «Frontin’».

Στην τρίτη και τελευταία συναυλία της σειράς, στις 12 Ιουλίου, με τίτλο «Extra Innings», μεταξύ των πιο αξιοσημείωτων καλεσμένων-έκπληξη ήταν ο τραγουδιστής R&B Usher, ο οποίος ερμήνευσε τα «Heart of the City (Ain’t No Love)» και «Throwback». Στο δεύτερο μισό του προγράμματος εμφανίστηκαν κι άλλοι καλεσμένοι, με τη Rihanna να ερμηνεύει επιτυχίες όπως τα «Run This Town» και «Bitch Better Have My Money». Το ραπ ντουέτο Clipse ανέβηκε στη σκηνή μαζί με τον Pharrell και τον Jay-Z για το «Grindin’», ενώ οι θρύλοι του χιπ-χοπ Jadakiss και Fat Joe συμμετείχαν στο «New York».

Πηγή Rolling Stone 

Η βασίλισσα της ποπ, η Madonna, αποδεικνύει για ακόμη μια φορά τον τίτλο της καθώς κατακτά την κορυφή του αυστραλιανού chart άλμπουμ με το «Confessions II» (μέσω της Warner Records).

Αυτό είναι το 22ο άλμπουμ της Madonna που μπαίνει στο top 10 του χάρτη ARIA και το 13ο που κατακτά την πρώτη θέση, μετά τα «True Blue» (το 1986), «I’m Breathless: Music From and Inspired by the Film Dick Tracy» (1990), «The Immaculate Collection» (1990), Erotica (1992), Bedtime Stories (1994), Something To Remember (1995), Ray Of Light (1998), Confessions On A Dance Floor (2005), Hard Candy (2008), MDNA (2012), Rebel Heart (2015) και Finally Enough Love (2022).

Αυτή η εντυπωσιακή καριέρα τοποθετεί τη Madonna σε μια ελίτ ομάδα. Μόνο ο Τζίμι Μπαρνς, οι Beatles και η Τέιλορ Σουίφτ έχουν περισσότερα άλμπουμ που έφτασαν στο Νο. 1, σύμφωνα με την ARIA. Ο Μπαρνς είναι ο κορυφαίος όλων των εποχών σε αυτή την κατηγορία, με 22 άλμπουμ στην κορυφή, συμπεριλαμβανομένων 16 Νο. 1 ως σόλο καλλιτέχνης και άλλων έξι με τους Cold Chisel.

Πηγή Billboard

Ο μη κερδοσκοπικός οργανισμός του Bad Bunny συνεχίζει να δημιουργεί νέες ευκαιρίες στο Πουέρτο Ρίκο για νέους που ενδιαφέρονται για τις τέχνες.

Το Fundación Good Bunny ανακοίνωσε την έκδοση του 2026 του προγράμματος «Un Verano Contigo»( Ένα καλοκαίρι μαζί σου), το οποίο προσφέρει δωρεάν εκπαιδευτικές και πολιτιστικές δραστηριότητες για τους νέους του νησιού. Φέτος, 270 συμμετέχοντες θα λάβουν μέρος σε ένα πρόγραμμα διάρκειας τριών εβδομάδων που επικεντρώνεται σε θέματα όπως η τέχνη, η μόδα, η μουσική και ο αθλητισμός.

Σύμφωνα με δελτίο τύπου, καλλιτέχνες, εκπαιδευτικοί και επαγγελματίες του δημιουργικού τομέα από όλο το νησί θα συμμετάσχουν στις δραστηριότητες που θα πραγματοποιηθούν στο Universidad del Sagrado Corazon στο Σαν Χουάν. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει ένα διευρυμένο πρόγραμμα σπουδών με νέες εκπαιδευτικές εμπειρίες, εξειδικευμένη καθοδήγηση και ευκαιρίες επαγγελματικής ανάπτυξης — όλα σχεδιασμένα με σκοπό να ενθαρρύνουν τους συμμετέχοντες να ενημερωθούν για τις επαγγελματικές διαδρομές στις δημιουργικές βιομηχανίες.

«Πάντα πίστευα ότι υπάρχει απίστευτο ταλέντο στο Πουέρτο Ρίκο. Υπάρχουν νέοι άνθρωποι με ιδέες, δημιουργικότητα και το κίνητρο να προχωρήσουν μπροστά σε όλο το νησί», δήλωσε ο Χοσέ «Τσε Χουάν» Τόρες, διευθυντής του Ιδρύματος Good Bunny. «Συχνά, αυτό που χρειάζεται είναι η πρόσβαση σε εμπειρίες, εργαλεία και ανθρώπους που τους εμπνέουν να συνεχίσουν να εξελίσσονται. Το να μπορούμε να βοηθήσουμε περισσότερους νέους να ανακαλύψουν το δυναμικό τους, να αποκτήσουν αυτοπεποίθηση και να δουν νέες δυνατότητες για το μέλλον τους είναι κάτι που εκτιμούμε πάρα πολύ.»

Πηγή Billboard

Ο Teddy Swims κυκλοφόρησε ένα τραγούδι που εκφράζει με τον πόνο του χωρισμού από τη μητέρα του γιου του. Ο τραγουδιστής του «Lose Control» μεταφέρει τον πόνο του χωρισμού του από τη Raiche Wright —η οποία γέννησε τον γιο τους τον περασμένο Ιούνιο— στο «Break Up in Reverse», ένα τραγούδι εμπνευσμένο από το κομμάτι «Rewind» του Nas του 2001.

Ο Teddy λέει ότι το τραγούδι αντικατοπτρίζει ακριβώς την κατάσταση στην οποία βρίσκεται αυτή τη στιγμή: «Καθώς έγραφα αυτό το τραγούδι και το επόμενο άλμπουμ μου, περνούσα αυτή τη φάση, με τη σχέση μου με τη μητέρα του μωρού μου να φτάνει στο τέλος της. Μας άρεσε πολύ ο τρόπος με τον οποίο ο Nas διηγήθηκε μια ολόκληρη ιστορία ανάποδα, οπότε υιοθετήσαμε αυτή την ιδέα και τη μεταφέραμε στη δική μου σχέση, με την κορύφωση να είναι το «Πες μου αντίο στην αρχή και αγάπησέ με στο τέλος».»

Τον Απρίλιο, είχε πει στους θαυμαστές του στο Stagecoach ότι περίμενε να γράψει τραγούδια για την πατρότητα – όχι για ερωτικές απογοητεύσεις.

Είπε: «Περνάω μια δύσκολη φάση με τη μητέρα του παιδιού μου. Έχω ένα μωρό 10 μηνών… και είναι το πιο γλυκό παιδί στον κόσμο. Το δύσκολο είναι να προσπαθήσω να φτιάξω μουσική που να μην αφορά το να είμαι μπαμπάς, γιατί κανείς δεν θέλει να ακούει μόνο τραγούδια για μπαμπάδες.»

Πηγή Music News 

Η βιογραφική ταινία «Michael», που αφηγείται τη ζωή του Michael Jackson, ξεπέρασε το ορόσημο του 1 δισεκατομμυρίου δολαρίων στο παγκόσμιο box office, σημειώνοντας ένα ιστορικό ρεκόρ, έπειτα από 12 Σαββατοκύριακα προβολής.

Σημειώνεται, ότι αυτή είναι η δεύτερη παραγωγή που καταφέρνει κάτι αντίστοιχο μέσα στη χρονιά, μετά το «Super Mario Galaxy», ενώ παράλληλα αποτελεί την πρώτη ταινία στην ιστορία της Lionsgate που φτάνει σε αυτό το επίπεδο εισπράξεων. Μέχρι σήμερα, η μεγαλύτερη εμπορική επιτυχία του στούντιο ήταν το «The Hunger Games: Catching Fire» (2013), με πρωταγωνίστρια την Τζένιφερ Λόρενς, το οποίο είχε ολοκληρώσει την πορεία του με παγκόσμιες εισπράξεις 865,2 εκατομμυρίων δολαρίων.

Η ταινία, σε σκηνοθεσία του Αντουάν Φουκουά, έχει συγκεντρώσει 371,8 εκατομμύρια δολάρια στις Ηνωμένες Πολιτείες και ακόμη 629,8 εκατομμύρια δολάρια από τις διεθνείς αγορές, με την Ιαπωνία να συνεισφέρει 35,75 εκατομμύρια δολάρια.Στο τελευταίο στάδιο της κινηματογραφικής της πορείας, η παραγωγή του Γκράχαμ Κινγκ ενίσχυσε σημαντικά τις εισπράξεις της και από τη ρωσική αγορά. Παράλληλα, το «Michael» αναδείχτηκε στην πιο εμπορική παραγωγή της καριέρας του Γκράχαμ Κινγκ, ξεπερνώντας το «Bohemian Rhapsody», το οποίο είχε συγκεντρώσει 911 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως. Αντίστοιχα, αποτελεί πλέον και τη μεγαλύτερη εισπρακτική επιτυχία του σκηνοθέτη Αντουάν Φουκουά, αφήνοντας πίσω το «King Arthur», που είχε αποφέρει 203 εκατομμύρια δολάρια.

«Είναι πραγματικά συγκινητικό να βλέπεις ανθρώπους από όλο τον κόσμο, νέους και μεγαλύτερους από όλα τα κοινωνικά στρώματα να ενώνονται για να ζήσουν αυτή την ταινία και τη χαρά που έχει προσφέρει στους θεατές σε κάθε γωνιά του πλανήτη», δήλωσε ο Γκράχαμ Κινγκ.

Η ταινία αποτελεί επίσης τη δεύτερη μεγαλύτερη εμπορική επιτυχία στην καριέρα του σεναριογράφου Τζον Λόγκαν, μετά το «Skyfall», το οποίο είχε ξεπεράσει το 1,1 δισεκατομμύριο δολάρια. Επιπλέον, πριν από λίγες ημέρες προσπέρασε το «Oppenheimer» (975,8 εκατομμύρια δολάρια), κατακτώντας τον τίτλο της πιο εμπορικής βιογραφικής ταινίας στην ιστορία του κινηματογράφου.

Στον πρωταγωνιστικό ρόλο εμφανίζεται ο Τζαφάρ Τζάκσον, ο οποίος κάνει το κινηματογραφικό του ντεμπούτο υποδυόμενος τον θείο του, Μάικλ Τζάκσον. Στο καστ συμμετέχουν ακόμη οι Νία Λονγκ, Λόρα Χάριερ, Τζουλιάνο Κρούε Βάλντι, Μάιλς Τέλερ και Κόλμαν Ντομίνγκο.

Πηγή Πρώτο Θέμα 

Η Shakira ανακοίνωσε μια συναυλία στις Μεγάλες Πυραμίδες της Γκίζας – την πρώτη της εμφάνιση στην Αίγυπτο μετά από σχεδόν 20 χρόνια.

Η κολομβιανή ποπ σταρ θα εμφανιστεί με φόντο τις πυραμίδες στις 28 Νοεμβρίου, σε μια παράσταση που παρουσιάζει η Venture Lifestyle. Η συναυλία θα σηματοδοτήσει την επιστροφή της σε ένα σκηνικό που έχει ιδιαίτερη σημασία για τη Shakira, η οποία είχε εμφανιστεί ξανά στις Πυραμίδες το 2007, κατά τη διάρκεια της περιοδείας της «Oral Fixation».

Εν όψει της συναυλίας, η Shakira δήλωσε: «Είμαι πολύ χαρούμενη που θα εμφανιστώ στην Αίγυπτο, στις Πυραμίδες της Γκίζας. Σας αγαπώ όλους.»

Πηγή ΝΜΕ 

Το τραγούδι «As It Was» του Harry Styles έφτασε τα 4,5 ΔΙΣΕΚΑΤΟΜΜΥΡΙΑ streams στο Spotify.  Είναι το πέμπτο τραγούδι με τις περισσότερες αναπαραγωγές στην ιστορία της πλατφόρμας.

Το «As It Was» κυκλοφόρησε την 1η Απριλίου 2022 ως το πρώτο single από το τρίτο στούντιο άλμπουμ του, το «Harry's House» (2022). Μπήκε κατευθείαν στην κορυφή του βρετανικού chart των singles, καθιστώντας το, το δεύτερο σόλο single του Styles που έφτασε στο νούμερο ένα, με το πρώτο να είναι το «Sign of the Times» τον Απρίλιο του 2017.

Παρέμεινε δέκα εβδομάδες στην κορυφή του βρετανικού chart των singles, καθιστώντας το το single με τη μεγαλύτερη διάρκεια παραμονής στο νούμερο ένα και το best-selling single του 2022 στη χώρα καταγωγής του. Στις Ηνωμένες Πολιτείες, ήταν το δεύτερο τραγούδι του που έφτασε στην κορυφή του Billboard Hot 100, όπου παρέμεινε για 15 μη συνεχόμενες εβδομάδες στο νούμερο ένα, καθιστώντας το, το τραγούδι με τη μεγαλύτερη διάρκεια παραμονής στο νούμερο ένα στις ΗΠΑ από βρετανό καλλιτέχνη και το τέταρτο με τη μεγαλύτερη διάρκεια παραμονής στην ιστορία του χάρτη.

Επίσης, παρέμεινε για 38 εβδομάδες στην πρώτη δεκάδα του Billboard Hot 100, και έγινε το έκτο τραγούδι με τη μεγαλύτερη διάρκεια παραμονής στο chart. Κατατάχθηκε στην 500η θέση στη λίστα των «500 Μεγαλύτερων Τραγουδιών Όλων των Εποχών» του Rolling Stone, στην αναθεώρηση του 2024.

Το «As It Was» ήταν το single με τις περισσότερες πωλήσεις παγκοσμίως το 2022, συγκεντρώνοντας 2,28 δισεκατομμύρια ισοδύναμα αναπαραγωγής μέσω συνδρομών παγκοσμίως, σύμφωνα με τη Διεθνή Ομοσπονδία Φωνογραφικής Βιομηχανίας (IFPI).

Εκτός του Ηνωμένου Βασιλείου και των ΗΠΑ, το τραγούδι γνώρισε εμπορική επιτυχία και κατέκτησε την κορυφή των charts σε 45 χώρες, μεταξύ των οποίων η Αυστραλία, η Αυστρία, το Βέλγιο, ο Καναδάς, η Δανία, η Γαλλία, η Γερμανία, η Ιρλανδία, η Λιθουανία και οι Κάτω Χώρες, η Νέα Ζηλανδία, η Σιγκαπούρη, η Σουηδία και η Νορβηγία.

Πηγή Harry Styles 

Λίγα λεπτά πριν ξεκινήσει η παρουσιάση της συλλογής Υψηλής Ραπτικής της Celia Kritharioti στο Παρίσι και βεβαίως όλα τα βλέμματα στράφηκαν σε μία από τις μεγαλύτερες stars του πλανήτη: τη Jennifer Lopez που βρέθηκε στην πρώτη σειρά.

Δεν πρόκειται για μια περιστασιακή συνεργασία, αλλά για μια δημιουργική σχέση που μετρά αρκετά χρόνια και δεκάδες εντυπωσιακές εμφανίσεις. Η Lopez επιστρέφει ξανά και ξανά στις couture δημιουργίες της Κριθαριώτη, αποδεικνύοντας ότι η ελληνική υψηλή ραπτική έχει πλέον σταθερή θέση στην παγκόσμια σκηνή. Η επίδειξη πραγματοποιήθηκε στην Galerie Vendôme, στη διεύθυνση 2 Rue de la Paix, στο κέντρο της γαλλικής πρωτεύουσας. 

Λίγες ημέρες πριν από το couture show, η Jennifer Lopez επισκέφθηκε το ατελιέ της Celia Kritharioti στο Παρίσι για το τελευταίο fitting. Η συνάντηση επιβεβαίωσε πως η superstar θα βρεθεί στο front row της επίδειξης, φορώντας, ακόμη μία custom δημιουργία της Ελληνίδας σχεδιάστριας.

Στο υλικό που μοιράστηκε η Σίλια Κριθαριώτη στα social media εμφανίζεται έξω από το showroom που διατηρεί στο Παρίσι, μαζί με την Τζένιφερ Λόπεζ. «Το πιο όμορφο απόγευμα με μία από τις πιο εντυπωσιακές γυναίκες στον κόσμο. Κάποιες ομορφιές απλώς δεν μπορουν να αποτυπωθούν» έγραψε η σχεδιάστρια πάνω στο Instagram story της. Σε άλλο βίντεο οι δύο γυναίκες κατέβαιναν τα σκαλιά του κτιρίου, με τη Λόπεζ να τραβάει τα βλέμματα φορώντας δημιουργία της  Σίλιας Κριθαριώτη: μία λευκή γούνα και μαύρο παντελόνι, συνδυασμένα με μεγάλα γυαλιά ηλίου.

Πηγή Πρώτο Θέμα 

 Η παράσταση του Bad Bunny στο ημίχρονο του Super Bowl και η ταινία-συναυλία «Eras Tour: The Final Show» της Taylor Swift εξασφάλισαν υποψηφιότητες για τα βραβεία Emmy.

Το «The Apple Music Super Bowl LX Halftime Show Starring Bad Bunny» απέσπασε συνολικά εννέα υποψηφιότητες, καθιστώντας το, το σόου του ημιχρόνου του Super Bowl με τις περισσότερες υποψηφιότητες στην ιστορία των Emmy. Προτάθηκε στις κατηγορίες: εξαιρετική ειδική εκπομπή variety (ζωντανή), σκηνογραφία ειδικής εκπομπής variety, χορογραφία για εκπομπές variety ή ριάλιτι, τεχνική διεύθυνση και εργασία κάμερας για ειδική εκπομπή, σκηνοθεσία ειδικής εκπομπής variety, κομμώσεις για εκπομπές variety, ντοκιμαντέρ ή ριάλιτι και σχεδιασμός φωτισμού/διεύθυνση φωτισμού για ειδική εκπομπή.

Εν τω μεταξύ, η Swift κέρδισε τη δεύτερη υποψηφιότητά της για τα βραβεία Emmy για την ταινία-συναυλία «The Eras Tour: The Final Show» στην κατηγορία «ειδική εκπομπή ποικίλου περιεχομένου (προηχογραφημένη)». Η Swift αναφέρεται ως παραγωγός της εκπομπής.

Η σειρά «The Eras Tour» έλαβε επίσης υποψηφιότητες στις κατηγορίες μοντάζ εικόνας για εκπομπές variety, σκηνοθεσία ειδικής εκπομπής variety, τεχνική διεύθυνση και εργασία κάμερας για ειδική εκπομπή, καθώς και μίξη ήχου για σειρά ή ειδική εκπομπή variety.

Η Sabrina Carpenter μπορεί επίσης να προσθέσει την υποψηφιότητα για Emmy στον κατάλογο των διακρίσεών της. Η Carpenter έλαβε υποψηφιότητα για την εκπομπή της Disney «The Muppet Show» στην κατηγορία «Εξαιρετική ειδική εκπομπή variety (προηχογραφημένη)».

Πηγή Variety

Η Lady Gaga εξασφάλισε μια ακόμη υποψηφιότητα για τα βραβεία Emmy στην κατηγορία «Μουσική και Στίχοι» για το τραγούδι «The Dead Dance» από τη σειρά «Wednesday» του Netflix.

Η Gaga έχει πλέον συνολικά έξι υποψηφιότητες για τα βραβεία Emmy, καθώς και μία νίκη στα Sports Emmys για την ερμηνεία της στο «Hold My Hand» κατά τη διάρκεια του Super Bowl του 2025.

Το τραγούδι της σειράς «Wednesday» έχει γραφτεί από την Gaga και τους τακτικούς συνεργάτες της, Andrew Watt και Cirkut (Henry Russell Walter). Το «The Dead Dance» ακούγεται στη δεύτερη σεζόν της σειράς υπό τη σκηνοθεσία του Tim Burton, στο 7ο επεισόδιο. Παίζει όταν η Enid (Emma Myers) και η Agnes (Evie Templeton) εκτελούν μια χορευτική ρουτίνα κατά τη διάρκεια του Βενετσιάνικου Γκαλά.

Πηγή Variety