kiss-logo
Now playingALL OF ME (TIESTO REMIX) JOHN LEGEND
On airΕΛΕΝΗ ΝΙΚΟΛΑΟΥ - ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΜΥΡΙΩΤΗΣ 17:00 - 19:00
Listen live on kiss

Σαν σήμερα...

Στον 92,9 Kiss επιλέγουμε και σας παρουσιάζουμε μερικά από τα πιο σημαντικά γεγονότα και ειδήσεις που σημάδεψαν την ιστορία της μουσικής, σαν σήμερα πριν από χρόνια...

Σαν σήμερα 2 Ιανουαρίου, το 1975 γεννήθηκε ο Αμερικανός τραγουδιστής και τραγουδοποιός Doug Robb, που έγινε ευρύτερα γνωστός ως ιδρυτικό μέλος και βασικός ερμηνευτής στο ποπ/ροκ συγκρότημα των Hoobastank.

Το συγκρότημα δημιουργήθηκε το 1994 στην Καλιφόρνια, από τον τραγουδιστή Douglas Sean Robb, τον κιθαρίστα Dan Estrin, τον ντράμερ Chris Hesse και τον μπασίστα Markku Lappalainen.

Οι Hoobastank υπέγραψαν το πρώτο τους συμβόλαιο το 2001 και παρέμειναν στο δυναμικό της δισκογραφικής Island Records μέχρι το 2012, κυκλοφορώντας συνολικά έξι άλμπουμ και ένα extended play.

Το 2018 κυκλοφόρησαν ένα ακόμα άλμπουμ, με τίτλο ''Push Pull''.

Οι συνολικές πωλήσεις του συγκροτήματος ξεπερνούν τα 10 εκατομμύρια αντίτυπα σε παγκόσμιο επίπεδο.

Το 2004 το συγκρότημα κυκλοφόρησε την παγκόσμια επιτυχία "The Reason", που έγινε Τοp 10 Hit σε δέκα χώρες και προτάθηκε για δυο βραβεία Γκράμι στην 47η ετήσια τελετή βράβευσης τον επόμενο χρόνο.

 

 

Media Gallery: 

Σαν σήμερα...

Στον 92,9 Kiss επιλέγουμε και σας παρουσιάζουμε μερικά από τα πιο σημαντικά γεγονότα και ειδήσεις που σημάδεψαν την ιστορία της μουσικής, σαν σήμερα πριν από χρόνια...

Σαν σήμερα 1η Ιανουαρίου, το 2003 στην κορυφή των Singles Chart στις Ηνωμένες Πολιτείες και την Αυστραλία ταυτόχρονα βρισκόταν ο Eminem με την επιτυχία του, «Lose Yourself».

Το τραγούδι περιλαμβάνεται στο soundtrack της ταινίας «8 Mile» που προβλήθηκε το 2002 και χάρισε στον Αμερικανό ράπερ ένα βραβείο Όσκαρ στην κατηγορία Best Original Song το 2003.

Πρόκειται για το πρώτο hip-hop τραγούδι που έλαβε τη συγκεκριμένη κορυφαία διάκριση, ενώ βραβεύτηκε επίσης με Γκράμι στην κατηγορία «Best Rap Song» και χάρισε στο δημιουργό του ένα ακόμα βραβείο Γκράμι για την «Best Rap Solo Performance» το 2004.

Η ταινία «8 Μile» αρχικά προβλήθηκε σε 423 αίθουσες κινηματογράφου στη Μεγάλη Βρετανία και την Ιρλανδία, συγκεντρώνοντας μόνο στις δυο αυτές χώρες έσοδα της τάξης των 4.440.334 βρετανικών λιρών.

 

 

Media Gallery: 

"Πού Κρύβεται η Άννα Φρανκ"

Στους κινηματογράφους

Προβάλλεται στους κινηματογράφους η ταινία "Πού Κρύβεται η Άννα Φρανκ".  Η συγγραφέας του πιο διάσημου ημερολογίου στην ιστορία της λογοτεχνίας αναβιώνει χάρη στη φαντασία του ΆριΦόλμαν («Βαλς με τον Μπασίρ») σε μια επίκαιρη, τρυφερή ταινία που έρχεται να μιλήσει για τον πόνο που κρύβει το παρελθόν, αλλά και την ελπίδα που επιφυλάσσει το μέλλον. 

Σχεδόν οκτώ δεκαετίες μετά από την πρώτη φορά που η Άννα Φρανκ έγραψε στο διάσημο ημερολόγιό της, η Κίτι, η φανταστική φίλη στην οποία η Άννα απηύθυνε τις αφηγήσεις και τις μύχιες σκέψεις της, ζωντανεύει ξαφνικά μέσα στο Μουσείο της Άννας Φρανκ όπου φυλάσσεται σήμερα το διασωθέν χειρόγραφο του ημερολογίου.

Χωρίς να ξέρει πόσα χρόνια έχουν περάσει ή τι έχει συμβεί στην Άννα και την αδελφή της, Μάργκο, η Κίτι παίρνει το ημερολόγιο και το σκάει μπερδεμένη στο σύγχρονο Άμστερνταμ σε αναζήτηση απαντήσεων. Όσο γεμίζουν τους δρόμους αφίσες, οι οποίες διαφημίζουν την αμοιβή που προορίζεται για όποιον βρει το χαμένο ημερολόγιο, η Κίτι θα βρεθεί ανάμεσα στους αδύναμους και περιθωριοποιημένους της πόλης και θα ανακαλύψει πολλά για τον κόσμο μας τότε και σήμερα.

Έχοντας αγαπηθεί από γενιές και γενιές αναγνωστών στα εβδομήντα πέντε χρόνια που έχουν περάσει από την πρώτη έκδοσή του, το «Ημερολόγιο της Άννας Φρανκ» εμπνέει μια ακόμη ιστορία, η οποία φιλοδοξεί να αποτελέσει γέφυρα τόσο με το παρελθόν όσο και με το μέλλον. Το ημερολόγιο που κρατούσε η Γερμανο-Εβραία, έφηβη Άννα όσο εκείνη και η οικογένειά της κρύβονταν από τους Ναζί κατά τη διάρκεια της γερμανικής κατοχής της Ολλανδίας, εκδόθηκε δύο χρόνια μετά τον θάνατό της από τον πατέρα της, Ότο Φρανκ (και μοναδικό επιζώντα της οικογένειας από τα στρατόπεδα συγκέντρωσης) και έχει έκτοτε μεταφραστεί σε πάνω από εβδομήντα γλώσσες και πουλήσει εκατομμύρια αντίτυπα. Αποτελεί, πια, κείμενο-ορόσημο στην ιστορία της λογοτεχνίας χάρη στο συγκινητικό ανθρωπιστικό σχόλιο που ξεπηδά αβίαστα από τις εξομολογήσεις ενός νεαρού κοριτσιού, το οποίο μεγαλώνει, αναζητά και ωριμάζει στις πιο αδιανόητες συνθήκες για να γίνει τελικά, χρόνια μετά τον θάνατό της, σύμβολο όλων των θυμάτων του ρατσισμού και του φασισμού. 

Πόσο, όμως, θυμόμαστε ακόμη το ηχηρό αυτό μήνυμα; Και τι κάνουμε για να το κρατήσουμε ζωντανό ενώπιον νέων πολιτικών, κοινωνικών και ανθρωπιστικών κρίσεων; Ο ΆριΦόλμαν, που έκανε το δικό του δύσκολο ταξίδι μνήμης στο αριστουργηματικό «Βαλς με τον Μπασίρ», πλάθει μια ταινία που επιχειρεί να απαντήσει με ευαισθησία και διακριτικότητα σε αυτά τα ερωτήματα για τη φρίκη του παρελθόντος, τα λάθη του παρόντος, αλλά και την ελπίδα που μπορεί να μας οδηγήσει σε ένα καλύτερο μέλλον.

Η ταινία έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Καννών και ήταν υποψήφια για Καλύτερη Ευρωπαϊκή Ταινία Animation από την Ευρωπαϊκή Ακαδημία Κινηματογράφου.

 

Πληροφρορίες για την ταινία

  • Σκηνοθεσία: Άρι Φόλμαν
  • Σενάριο: Άρι Φόλμαν
  • Ηθοποιοί (φωνές): Ρούμπι Στόουκς, Έμιλι Κάρεϊ, Σεμπάστιαν Κροφτ, Ραλφ Πρόσερ
  • Διάρκεια: 99 λεπτά
  • Διανομή: Rosebud .21

 

 

Ο σκηνοθέτης ΆριΦόλμαν μιλά για την ταινία

Η ταινία «Πού Κρύβεται η Άννα Φρανκ» είναι μια ταινία για το Ολοκαύτωμα. Γιατί αποφασίσατε να χρησιμοποιήσετε την τεχνική του animation (κινούμενα σχέδια) για την ταινία σας;

Ήθελα να απευθυνθώ στο νεανικό κοινό. Και για αυτόν τον λόγο με προσέγγισαν οι υπεύθυνοι του AnneFrankFondsBasel πριν οκτώ χρόνια: ήθελαν μια νέα απόχρωση στην ευρύτερη ιστορία του Ολοκαυτώματος. Έπειτα ήρθε η ιδέα να αναβιώσει η Κίτι και να γίνει εκείνη η πρωταγωνίστρια της ταινίας, η αφηγήτρια. Ακόμη δύο όροι ήταν το να συνδέσουμε το παρελθόν με το παρόν και να ακολουθήσουμε τους επτά τελευταίους, φρικτούς μήνες στη ζωή της Άννας Φρανκ.

Πώς προσδώσατε αυτήν τη νέα απόχρωση λοιπόν; 

Με το να μετατρέψουμε την Κίτι από φανταστική φίλη της Άννας σε ένα πραγματικό, ζωντανό πρόσωπο. Εκείνη, και όχι η Άννα, είναι η πρωταγωνίστρια της ταινίας μας. Η Κίτι προσπαθεί να καταλάβει τι απέγινε η Άννα κατά τη διάρκεια των τελευταίων μηνών του πολέμου. Πώς πέθανε, τι της συνέβη; Και στην προσπάθειά της αυτή, ανακαλύπτει την τρέχουσα κατάσταση στην Ευρώπη που έχει πλημμυρίσει από πρόσφυγες από όλον τον κόσμο, οι οποίοι έχουν αποδράσει από εμπόλεμες ζώνες.

Το animation φέρει την υπογραφή της Λένα Γκούμπερμαν. Δεδομένων των απεριόριστων δυνατοτήτων που προσφέρει το animation, πώς αποφασίσατε ποια θα είναι η εικόνα της ταινίας; 

Πράγματι το animation σού δίνει άπειρες δυνατότητες, μπορείς να επαναδιαμορφώσεις τον κόσμο όπως τον ξέρουμε. Ξεκινήσαμε με την Κίτι και την Άννα. Πιστεύω τους ‘δώσαμε’ πολύ ζεστές προσωπικότητες. Η Λένα είναι εξαιρετική καλλιτέχνης και τις σχεδίασε με πολύ όμορφο τρόπο. Όμως, αποφασίσαμε εξαρχής να μην ακολουθήσουμε τα γνωστά μοτίβα του είδους. Οι περισσότερες πολεμικές ταινίες δείχνουν το παρόν έγχρωμο και το παρελθόν ασπρόμαυρο - εμείς κάναμε το αντίθετο. Κι αυτό έγινε η νοοτροπία μας γενικότερα. Επίσης, δεν περιορίσαμε καθόλου τη χρωματική παλέτα όπως είχα κάνει παλιότερα σε ταινίες μου. Απελευθερωθήκαμε τελείως στη χρήση των χρωμάτων.

Μιλήστε μας για την απόφαση να δουλέψετε με τη Λένα Γκούμπερμαν.

Η Λένα είναι μια ιδιοφυία. Σχεδιάζει τις καλύτερες φιγούρες animation που έχω δει ποτέ. Ο τρόπος που σκέφτεται είναι φτιαγμένος για την κίνηση του σινεμά. Γιατί η δουλειά μας δεν είναι μόνο να σχεδιάζουμε φιγούρες. Είναι σημαντικό αυτές να κινούνται. Επίσης, η Λένα δεν είναι καθόλου εγωκεντρική. Είναι ταπεινή και αφοσιωμένη στη δουλειά της, και η ψυχή της κρύβει αστείρευτο ταλέντο.

Τι τεχνικές χρησιμοποιήσατε για την ταινία; 

Η ταινία αυτή είναι η πρώτη που αφηγείται την ιστορία της Άννας Φρανκ με σχέδια. Μιλάμε για περίπου 159.000 σχέδια που δημιουργήθηκαν σε 15 χώρες. Η τεχνική αυτή έδωσε στην ταινία μια ζωηρή αίσθηση και η ιστορία κυλάει χωρίς να απαιτεί προσπάθεια από τους θεατές. Για να το καταφέρουμε αυτό, αναπτύξαμε μια ολοκαίνουργια τεχνική που συνδύασε το στατικό φόντο με τα κλασικά δισδιάστατα σκίτσα. Έτσι, τραβήξαμε πλάνα πραγματικών σκηνικών με πραγματικές κάμερες κι έπειτα τοποθετήσαμε animation φιγούρες μπροστά τους. Κανείς δεν έχει ξανακάνει κάτι παρόμοιο στον κινηματογράφο, ήταν πραγματικά πρωτοποριακό.

Η Κίτι ήταν πάντα εκεί. Όμως μόνο μέσα στο Ημερολόγιο και όχι ως πραγματικό πρόσωπο. Πώς τη δημιουργήσατε για την ταινία, ταυτόχρονα μένοντας πιστοί στην ιδέα που είχε η Άννα για την Κίτι;

Η Άννα Φρανκ μάς άφησε πολλές περιγραφές για το πώς ήταν η Κίτι: ποια είναι, πώς μοιάζει, τι είδους προσωπικότητα είναι. Και φυσικά είναι και οι διάλογοί της με την Κίτι. Πήγα ένα βήμα παραπέρα και έκανα την Κίτι το alterego της Άννας. Κατά μία έννοια, την έκανα εξωστρεφή: είναι μαχήτρια, δεν είναι υπό τον έλεγχο των γονιών της που ορίζουν τα όριά της, όπως συνέβαινε με την Άννα. Για την Κίτι, δεν υπάρχουν άλλοι στην κρυψώνα της να την κρίνουν. Άρα είναι ελεύθερη να κάνει ό,τι ήθελε να κάνει και η Άννα στη δική της φαντασία. Έτσι έπρεπε να είναι η Κίτι - διαφορετικά γιατί να την είχε εφεύρει η Άννα;

Στην ταινία, η Κίτι γίνεται ακτιβίστρια για τους πρόσφυγες. Τη θεωρείτε μέρος των καινούργιων κινημάτων από νέους για το περιβάλλον και τα ανθρώπινα δικαιώματα;

Είναι πράγματι μια κοπέλα της εποχής της. Ξεκίνησε μεν ως η φανταστική φίλη της Άννας, όμως στην ταινία είναι μια γέφυρα ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν. Καθώς βγαίνει έξω στον κόσμο, συναντάει νέους ανθρώπους σαν εκείνη, οι οποίοι κινδυνεύουν. Αυτό θυμίζει στην Κίτι την Άννα και το γεγονός ότι εκείνη δεν είχε την ευκαιρία να φύγει μακριά από τον κίνδυνο. 

Μαζί με την Κίτι, οι θεατές αντιμετωπίζουν το Ολοκαύτωμα μέσα από την ιστορία. Σας δυσκόλεψαν αυτές οι σκηνές; Πώς τις χειριστήκατε;

Η σκηνή όπου η οικογένεια Φρανκ φτάνει στο Άουσβιτς ήταν ό,τι δυσκολότερο είχα να κάνω στην ταινία. Πώς μπορούμε να δείξουμε τη συγκεκριμένη αυτή στιγμή σε παιδιά; Το animation σαν είδος μάς προσφέρει ένα εύρος επιλογών, όμως έπρεπε να διαλέξουμε σοφά. Τελικά, βρήκα αρκετούς παραλληλισμούς ανάμεσα στα πεδία εκτέλεσης των Ναζί στον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο και τον Κάτω Κόσμο στην ελληνική μυθολογία. Οι Ναζί είχαν τρένα, διαλογές, στρατόπεδα θανάτου. Στην ελληνική μυθολογία, που τόσο αγαπούσε η Άννα Φρανκ, δεν υπήρχαν τρένα και στεριά, αλλά βάρκες και ποτάμια. Και η διαλογή γίνεται από τον Άδη, τον Θεό του κάτω κόσμου. Κι εδώ υπάρχουν σκυλιά, όπως αυτά που είχαν οι Ναζί στις πλατφόρμες των σιδηροδρομικών σταθμών. Προσπάθησα να δημιουργήσω μια σκηνή που θα έδινε στους θεατές να καταλάβουν τι πέρασε η οικογένεια Φρανκ στο στρατόπεδο, δείχνοντας την εμπειρία αυτή με εικόνες που ανέσυρα από την ελληνική μυθολογία. Ταυτόχρονα, δεν ήθελα η σκηνή αυτή να γίνει πολύ αποκαλυπτική ή βαρύγδουπη.

Υπήρχαν όρια σε αυτά που μπορούσατε να πείτε ή να δείξετε;

Καταρχάς, δε θέλαμε να δείξουμε το τέλος της Άννας και της Μάργκο ρεαλιστικά, όπως έχουν προσπαθήσει να κάνουν άλλες ταινίες που έχουν να κάνουν με το Ολοκαύτωμα. Δεν υπάρχει κινηματογραφική φόρμα που να είναι κατάλληλη να δείξει αυτό που συνέβη. Γιατί πιστεύω ότι κανείς μας δεν καταλαβαίνει στα αλήθεια τι συνέβη. Η φαντασία μας δε μπορεί να φτάσει μέχρι εκεί. Μεγάλωσα σε μια οικογένεια με επιζώντες από το Ολοκαύτωμα και έχω ακούσει φρικτές ιστορίες. Κι όμως, το μυαλό μας δε μπορεί να δημιουργήσει μια οπτική σύνδεση με αυτές τις ιστορίες, δε μπορεί να συλλάβει πλήρως αυτό που συνέβαινε. Άρα, θέλησα να δημιουργήσω μια αλληγορία για να συνδεθώ με την ιστορία και να κάνω το ίδιο και για τους θεατές. Στράφηκα, λοιπόν, στη φαντασία.

Παρουσιάζετε μία καινούργια, εντελώς διαφορετική προσέγγιση στο Ημερολόγιο, που είναι διάσημο στις νεαρές ηλικίες. Μπορείτε να μας μιλήσετε για το σκεπτικό σας;

Κρατήσαμε αρκετό από το πρωτότυπο υλικό του Ημερολογίου. Ό,τι συμβαίνει στο παρελθόν είναι η ιστορία του Ημερολογίου. Όμως, η ταινία αφηγείται την ιστορία με εντελώς διαφορετικό τρόπο, όχι σα μονόλογο της Άννας αλλά σα διάλογο ανάμεσα στα δύο κορίτσια. Για εμάς, η φανταστική φίλη έχει γίνει αληθινή και συζητούν τα όσα έγραψε η Άννα σα μονόλογο στο ημερολόγιό της. Χρησιμοποιούμε, δηλαδή, μια άλλη τεχνική για να πούμε την ίδια ιστορία.

Πιστεύετε όμως ότι το Ημερολόγιο προσφέρει μια δυνατή βάση για να μάθουν Ιστορία τα παιδιά; 

Ναι, το πιστεύω. Το Ημερολόγιο είναι βαθιά ανθρώπινο: είναι πολύ εύκολο να το διαβάσεις, να το καταλάβεις, να το εξηγήσεις. Και όλες οι φρίκες που πέρασαν η Άννα και η Μάργκο αφότου η Άννα αναγκάστηκε να εγκαταλείψει το Ημερολόγιο, λείπουν. Δεν έχουμε μαρτυρίες από την ίδια για τους τελευταίους επτά μήνες της ζωής της, τους χειρότερους της ζωής της. Είναι πιο εύκολο να πει κανείς την ιστορία ενός κοριτσιού σε απομόνωση εν καιρώ πολέμου, μέσα από το τόσο έξυπνα και ευαίσθητα γραμμένο Ημερολόγιο. Όμως η ιστορία είναι λειψή: παραλείπει τη φρικτή μοίρα όσων μπήκαν στα τρένα και βρέθηκαν στα στρατόπεδα.

Οι νέοι σήμερα μοιάζουν να πολιτικοποιούνται και δραστηριοποιούνται σε μια προσπάθεια να αλλάξουν τον κόσμο. Πώς το βλέπετε αυτό σε σχέση με την ταινία;

Ο κόσμος δυστυχώς μοιάζει να αλλάζει: γίνεται πιο ρατσιστικός, πιο βίαιος, πιο αντισιμητικός. Στην πατρίδα μου, το Ισραήλ, όπου παρατηρείται μια στροφή προς τα δεξιά, βλέπω ότι οι ακτιβιστές προέρχονται από όλες τις γενιές. Όμως, οι νέοι ήταν αυτοί που διαδήλωναν κάθε Σαββατοκύριακο μπροστά από το σπίτι του Νετανιάχου, μες στον καύσωνα το καλοκαίρι ή όταν έβρεχε καταρρακτωδώς τον χειμώνα. Και τελικά νίκησαν: η διεφθαρμένη κυβέρνηση αντικαταστάθηκε από μια άλλη. Είναι πολύ όμορφο να βλέπεις ένα ακτιβιστικό κίνημα τόσο ζωντανό, μου δίνει ελπίδα.

 

Ακολουθεί το trailer της ταινίας:

Media Gallery: 

Γιορτινό μουσικό ταξίδι στην Βιέννη

Με την Vienna Mozart Orchestra

Η Διάσημη Ορχήστρα Μότσαρτ της Βιέννης παρουσιάζει φέτος την σπουδαία Πρωτοχρονιάτικη συναυλία στην ανθοστόλιστη αίθουσα του Christmas Theater. Πρόκειτι για ένα γιορτινό μουσικό ταξίδι στην Βιέννη, με την Ορχήστρα που παρουσιάζει τις παραστάσεις της με τα αυθεντικά κοστούμια της εποχής που έζησε και μεγαλούργησε ο διάσημος συνθέτης Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ.

Οι δεξιοτέχνες μουσικοί της Ορχήστρας μεταφέρουν το αθηναϊκό κοινό στη Βιέννη του 18ου αιώνα, ερμηνεύοντας μερικά από τα γνωστότερα και πιο αγαπημένα έργα του Μότσαρτ και Στράους. Η ορχήστρα είναι διάσημη και για τα κοστούμια της καθώς οι μουσικοί της είναι ντυμένοι με αυθεντικά ρούχα και περούκες εποχής. Με την ορχήστρα θα εμφανισθούν επίσης σοπράνο από την Όπερα της Βιέννης.

Η Ορχήστρα Μότσαρτ της Βιέννης αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα μουσικά σύνολα της Αυστρίας. Η ιδιαιτερότητά της έγκειται αφενός στη μουσική ποιότητα που τη διακρίνει, αφού μαζί της συνεργάζονται μερικοί από τους καλύτερους μουσικούς της Φιλαρμονικής της Βιέννης, αλλά και στην ατμόσφαιρα που δημιουργούν τα κοστούμια και οι περούκες εποχής σε συνδυασμό με τον καλλιτεχνικό ενθουσιασμό και τη δεξιοτεχνία των μουσικών.

Οι συναυλίες της Ορχήστρας Μότσαρτ της Βιέννης πραγματοποιούνται στις μεγαλύτερες και διασημότερες αίθουσες συναυλιών της Βιέννης, και συγκεκριμένα στο Golden Hall της Musikverein, στο Wiener Konzerthaus και στο Great Hall του Hofburg (Αυτοκρατορικό ανάκτορο). Οι δεξιοτέχνες μουσικοί της Ορχήστρας θα ξεκινήσουν το μουσικό τους ταξίδι μεταφέροντας το αθηναϊκό κοινό στη Βιέννη του 18ου αιώνα, ερμηνεύοντας μερικά από τα γνωστότερα και πιο αγαπημένα έργα του Μότσαρτ με αυθεντικά κοστούμια και περούκες εποχής. Τον Μότσαρτ θα διαδεχθούν τα πασίγνωστα βαλς και οι πόλκες της οικογένειας των Στράους για να μας παρασύρουν σε ένα ρομαντικό και ονειρικό στροβιλισμό. .O Ωραίος Γαλάζιος Δούναβης, το Αυτοκρατορικό Βαλς, η Εισαγωγή της Νυχτερίδας, το πασίγνωστο Εμβατήριο Radetzky είναι μερικά μόνο από τα αριστουργήματα που θα ερμηνεύσουν οι αυθεντίες του βιεννέζικου μουσικού ιδιώματος.

 

 

Η πρωτοχρονιάτικη συναυλία στη Βιέννη ξεκινάει στα μέσα του 19ου αιώνα. Στην αρχή η πρωτοχρονιάτικη συναυλία δινόταν από διάφορες ορχήστρες και στο πρόγραμμα ερμηνεύονται έργα από μεγάλους Βιεννέζους συνθέτες. Από το 1928 ως το 1932 την πρωτοχρονιάτικη συναυλία διευθύνει ο Γιόχαν Στράους ο τρίτος, εγγονός της οικογένειας. Τότε ξεκινούν και οι πρώτες ραδιοφωνικές αναμεταδόσεις. Οι αναμεταδόσεις που αργότερα έγιναν και τηλεοπτικές μετατράπηκαν σε παγκόσμιο γεγονός της Πρωτοχρονιάς. Οι μεγαλύτεροι μαέστροι του κόσμου διευθύνουν και τα εισιτήρια εξαντλούνται ένα χρόνο πριν, με το που ανοίγει η προπώληση. Βαλς, πόλκες και μαζούρκες της οικογένειας Στράους και όχι μόνο είναι το χαρακτηριστικό αυτής της γιορτής που μας ταξιδεύει πίσω στην μουσική του 19ου αιώνα.

Μια αντίστοιχη συναυλία ακριβώς όπως πρωτοπαρουσιάστηκε μόλις ξεκίνησε ο θεσμός, το 1838 και στην οποία συμμετείχαν διάφορες ορχήστρες, θα ζήσουμε αυτή την Πρωτοχρονιά στο Christmas Theater. Η αίθουσα του θεάτρου θα γεμίσει λουλούδια. Η εκδήλωση πραγματοποιείται την Κυριακή 2 Ιανουαρίου στις 16.00 και στις 20.30.

Media Gallery: 

Το πρόγραμμα του ΚΠΙΣΝ για την Παραμονή Πρωτοχρονιάς

Εκδηώσεις και εξωτερικοί χώροι

Σε συνέχεια των ανακοινωθέντων μέτρων για την Covid-19 και με γνώμονα την ασφάλεια των επισκεπτών, το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος ακύρωσε όλες τις εκδηλώσεις παρουσία κοινού την Παραμονή Πρωτοχρονιάς. 

Η αλλαγή της χρονιάς θα μεταδοθεί ζωντανά από την ΕΡΤ2 αλλά και διαδικτυακά από την ιστοσελίδα, το Facebook και το YouTube κανάλι του ΚΠΙΣΝ, με ένα θεαματικό show πυροτεχνημάτων για τους τηλεθεατές του προγράμματος. Οικοδέσποινα της ζωντανής αναμετάδοσης θα είναι η ηθοποιός Νάντια Κοντογεώργη ενώ από το πρόγραμμα δε θα μπορούσαν να απουσιάζουν οι εντυπωσιακές χορογραφίες των Σιντριβανιών στο Κανάλι αλλά και το φωτεινό Πάρκο Σταύρος Νιάρχος.

Παράλληλα, η πρόσβαση στους υπόλοιπους εξωτερικούς χώρους του ΚΠΙΣΝ, συμπεριλαμβανομένου του Πάρκου Σταύρος Νιάρχος που φιλοξενεί τις εορταστικές φωτεινές εγκαταστάσεις, θα παραμείνει ελεύθερη, ωστόσο δεν θα υπάρχει δυνατότητα παρακολούθησης του show πυροτεχνημάτων. Πιο συγκεκριμένα, το Πάρκο Σταύρος Νιάρχος θα είναι ανοιχτό, μέχρι τις 2 το πρωί, ενώ το Παγοδρόμιο θα λειτουργήσει κανονικά με προκρατήσεις.

Επίσης, στο πρόγραμμα για τους τηλεθεατές και της διαδικτυακής αναμετάδοσης συμμετέχει και η Εθνική Λυρική Σκηνή με μαγνητοσκοπημένα αποσπάσματα από παραστάσεις όπερας και χορού. Η ΕΛΣ παρουσιάζει, από το πλούσιο αρχείο της GNO TV, άριες από τη Μαντάμα Μπαττερφλάι του Τζάκομο Πουτσίνι, τον Ντον Τζοβάννι και τους Γάμους του Φίγκαρο του Β. Α. Μότσαρτ, τον Αντρέα Σενιέ του Ουμπέρτο Τζορντάνο, την Κάρμεν του Ζωρζ Μπιζέ, μια χορογραφία από τους Ελληνικούς χορούς του Νίκου Σκαλκώτα, αλλά και μια ιδιαίτερη χορογραφία πάνω στον Γ. Σ. Μπαχ. Συμμετέχουν ερμηνευτές διεθνούς ακτινοβολίας, η Ορχήστρα, η Χορωδία, το Μπαλέτο και η Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Μετά την αλλαγή του χρόνου η μετάδοση θα συνεχιστεί με τη συναυλία της Εθνικής Συμφωνικής Ορχήστρας της ΕΡΤ στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος, υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Γιώργου Πέτρου που θα παρουσιάσει μουσικές της αυτοκρατορικής Βιέννης.

Περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να βρείτε εδώ.

Media Gallery: 

Ημέρα πληρωμών από τον ΟΠΕΚΑ

Ποια επιδόματα καταβάλλονται

Ημέρα πληρωμών σήμερα, Παρασκευή 31 Δεκεμβρίου, από τον Οργανισμό Προνοιακών Επιδομάτων και Κοινωνικής Αλληλεγγύης (ΟΠΕΚΑ). Ειδικότερα, θα γίνουν οι εξής καταβολές:

Α. Τακτικές πληρωμές

  • 176 εκατ. ευρώ σε 855.085 δικαιούχους για Οικογενειακά Επιδόματα
  • 71,1 εκατ. ευρώ σε 173.859 δικαιούχους για Αναπηρικά Επιδόματα (αναπηρικά και διατροφής)
  • 53,3 εκατ. ευρώ σε 243.005 δικαιούχους για Ελάχιστο Εγγυημένο Εισόδημα
  • 33,2 εκατ. ευρώ σε 274.924 δικαιούχους για επίδομα στέγασης
  • 14 εκατ. ευρώ σε 13.957  δικαιούχους για επίδομα γέννησης
  • 11,5 εκατ. ευρώ σε 35.003 δικαιούχους για επιδόματα ανασφάλιστων υπερηλίκων
  • 12,2 εκατ. ευρώ σε 114.900 δικαιούχους ως συνεισφορά του Δημοσίου σε δάνεια του Προγράμματος «ΓΕΦΥΡΑ» (λόγω COVID-19)
  • 726.000 ευρώ σε 1.473 δικαιούχους για επίδομα ορεινών περιοχών
  • 225.848  ευρώ σε 385 δικαιούχους για επίδομα αναδοχής
  • 304.531 ευρώ σε 885 δικαιούχους για επίδομα στεγαστικής συνδρομής
  • 222.621 ευρώ σε 6.320 δικαιούχους για επίδομα ομογενών-προσφύγων
  • 74.088  ευρώ σε 93 δικαιούχους για έξοδα κηδείας ανασφαλίστων
  • 635.972 ευρώ σε 4.490 δικαιούχους ως συνεισφορά του Δημοσίου σε δάνεια (προστασία κύριας κατοικίας)

Β. Έκτακτες πληρωμές

Θα καταβληθεί επίσης η έκτακτη οικονομική ενίσχυση 250 ευρώ στους δικαιούχους του αναπηρικού επιδόματος του ΟΠΕΚΑ καθώς και στους ανασφάλιστους υπερήλικες.

Media Gallery: 

Σαν σήμερα...

Στον 92,9 Kiss επιλέγουμε και σας παρουσιάζουμε μερικά από τα πιο σημαντικά γεγονότα και ειδήσεις που σημάδεψαν την ιστορία της μουσικής, σαν σήμερα πριν από χρόνια...

Σαν σήμερα 31 Δεκεμβρίου, το 2005 ο James Blunt απολάμβανε το προνόμιο να είναι ο δημιουργός και κάτοχος του άλμπουμ με τις καλύτερες πωλήσεις του έτους στη Μεγάλη Βρετανία.

Το άλμπουμ ''Back To Bedlam'' που ηχογράφησε ο τραγουδιστής, τραγουδοποιός και παραγωγός μουσικής από το Hampshire, κατάφερε να ξεπεράσει σε πωλήσεις κάθε άλμπουμ άλλου καλλιτέχνη και ο πρώην στρατιώτης που ήταν παντελώς άγνωστος μέχρι το προηγούμενο έτος, έγινε ο δημοφιλέστερος καλλιτέχνης στο διάστημα που μεσολάβησε.

Με την κυκλοφορία του ο James Blunt ξεπέρασε σε πωλήσεις τους Coldplay με το άλμπουμ τους ''X&Y'' που κατέλαβαν τη δεύτερη θέση, ενώ στην τρίτη θέση ακολουθούσε ο Robbie Williams με το άλμπουμ του ''Intensive Care''.

Συνοπτικά, το Top 10 των εμπορικότερων άλμπουμ το 2005 στη Μεγάλη Βρετανία είχε ως εξής:

Νο. 1: James Blunt - ''Back To Bedlam''
Νο. 2: Coldplay – ''X&Y''
Νο. 3: Robbie Williams - ''Intensive Care''
No. 4: Kaiser Chiefs - ‘Employment’
Νο. 5: Gorillaz - ''Demon Days''
Νο. 6: Westlife - ''Face To Face''
Νο. 7: KT Tunstall - ''Eye To The Telescope''
Νο. 8: Kelly Clarkson – ''Breakaway''
Νο. 9: Faithless - ''Forever Faithless''
No. 10: Eminem - ''Curtain Call - The Hits''.
 

 

 

Media Gallery: 

Όπερα και χορός στο πρωτοχρονιάτικο πρόγραμμα της ΕΛΣ

Συμμετοχή στο εορταστικό πρόγραμμα του ΚΠΙΣΝ

Η Εθνική Λυρική Σκηνή αποχαιρετά τη χρονιά που φεύγει και υποδέχεται το 2022 με άριες από όπερες των Πουτσίνι, Μότσαρτ, Μπιζέ, Τζορντάνο, Βέρντι και αποσπάσματα από χορογραφίες πάνω σε έργα Σκαλκώτα και Μπαχ, στο εορταστικό πρόγραμμα που θα μεταδοθεί από την ΕΡΤ2 την Παρασκευή 31 Δεκεμβρίου 2021 στις 23.20. Το πρωτοχρονιάτικο πρόγραμμα υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Λυρικής.

Για το εορταστικό πρόγραμμα της παραμονής της Πρωτοχρονιάς, η ΕΛΣ επέλεξε δημοφιλείς άριες από διάσημα έργα του ρεπερτορίου της όπερας, όπως η Μαντάμα Μπαττερφλάι του Τζάκομο Πουτσίνι, ο Ντον Τζοβάννι και οι Γάμοι του Φίγκαρο του Β. Α. Μότσαρτ, ο Αντρέα Σενιέ του Ουμπέρτο Τζορντάνο, η Κάρμεν του Ζωρζ Μπιζέ, αλλά και αποσπάσματα από τις όπερες Τροβατόρε, Αΐντα, Τραβιάτα και Ριγολέττος του Τζουζέππε Βέρντι. Ερμηνεύουν οι κορυφαίοι, με διεθνή αναγνώριση Έλληνες και ξένοι πρωταγωνιστές της όπερας Άννα Νετρέμπκο, Ανίτα Ρατσβελισβίλι, Ερμονέλα Γιάχο, Τσέλια Κοστέα, Δημήτρης Πλατανιάς, Τάσης Χριστογιαννόπουλος, Γιουσίφ Εϊβάζοφ. Την Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής διευθύνουν οι Φιλίπ Ωγκέν, Λουκάς Καρυτινός, Ντάνιελ Σμιθ, Βασίλης Χριστόπουλος.

Από την εορταστική βραδιά της ΕΛΣ δεν θα μπορούσε να λείπει ο χορός: Το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ερμηνεύει απόσπασμα από τη χορογραφία των RootlessRoot (Λίντα Καπετανέα – Γιόζεφ Φρούτσεκ) πάνω στους Ελληνικούς χορούς του Νίκου Σκαλκώτα, σε μουσική διεύθυνση Γιώργου Ζιάβρα, ενώ οι σπουδαστές της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού της ΕΛΣ ερμηνεύουν χορογραφία του Φώτη Διαμαντόπουλου πάνω στο 5ο Κοντσέρτο για πιάνο του Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ.

Το εορταστικό πρόγραμμα της ΕΛΣ αποτελεί μέρος του προγράμματος του ΚΠΙΣΝ για την παραμονή της Πρωτοχρονιάς, το οποίο θα μεταδοθεί ζωντανά από την ΕΡΤ2 αλλά και διαδικτυακά από την ιστοσελίδα, το Facebook και το YouTube κανάλι του ΚΠΙΣΝ. Περιλαμβάνει ένα θεαματικό σόου πυροτεχνημάτων για τους τηλεθεατές, ενώ από το πρόγραμμα δεν θα μπορούσαν να απουσιάζουν οι εντυπωσιακές χορογραφίες των Σιντριβανιών στο Κανάλι αλλά και το φωτεινό Πάρκο Σταύρος Νιάρχος. Οικοδέσποινα της ζωντανής αναμετάδοσης θα είναι η ηθοποιός Νάντια Κοντογεώργη. 

Media Gallery: 

Πρωτοχρονιά με τους Naxatras

ONASSIS PRESENTS: STAGES A/LIVE season 2
Tο STAGESA/LIVE, η σειρά συναυλιών του Ιδρύματος Ωνάση για την υποστήριξη της ανεξάρτητης ελληνικής μουσικής σκηνής, εγκαινιάζει τον δεύτερο κύκλο της και γιορτάζει την πρώτη μέρα του χρόνου με ένα εκρηκτικό live στο OnassisChannel
 
Πρώτη ημέρα του νέου έτους, το STAGES A/LIVE στο YouTube Channel του Ιδρύματος Ωνάση πατάει play στη νέα του σαιζόν. Tο Ίδρυμα Ωνάσησυνεχίζει να υποστηρίζει την εγχώρια ανεξάρτητη μουσική σκηνή, με τον νέο κύκλο κινηματογραφημένων live performances συγκροτημάτων και καλλιτεχνών, STAGESA/LIVE.  Το ψηφιακό πρότζεκτ του Ιδρύματος Ωνάση υπόσχεται νέες περιπέτειες, παρουσιάζοντας καλλιτέχνες σε απρόσμενα μέρη. 
 
Πρώτη μπάντα για φέτος οι Naxatras, το psychedelic rock σχήμα από τη Θεσσαλονίκη που δεν διστάζει να πειραματιστεί με psych, progressive, blues, funk, stoner και oriental μουσική. Οι Naxatras ανεβαίνουν στη σκηνή του πολιτιστικού χώρου «Ακόντισμα» στην Καβάλα, το Σάββατο 1η Ιανουαρίου 2022 στις 21:00, και υποδέχονται το νέο έτος στην ψηφιακή σκηνή του Ιδρύματος Ωνάση, στο YouTube Channel. Συνδυάζοντας τη μουσική τους με ένα ψυχεδελικό video show, οι Naxatras εγκαινιάζουν τον νέο κύκλο του STAGES A/LIVE, σε επιμέλεια και σκηνοθεσία Χρήστου Σαρρή. 
 
Το STAGES A/LIVE δημιουργήθηκε από το Ίδρυμα Ωνάση μέσα στο 2020 για την υποστήριξη των ανεξάρτητων ελληνικών μουσικών σκηνών της χώρας, σε μια περίοδο που ήταν τα πάντα κλειστά. Έκανε πρεμιέρα τον Ιανουάριο του 2021 και γνώρισε τεράστια ανταπόκριση. Έναν χρόνο μετά, οι σκηνές ευτυχώς λειτουργούν και πάλι και το STAGES A/LIVE μεταμορφώνεται και επιστρέφει, αυτή τη φορά στα πιο απρόσμενα μέρη, διοργανώνοντας συναυλίες με τους πιο απρόσμενους καλλιτέχνες, γιατί η μουσική και οι μουσικοί δεν σταματούν ποτέ να μας εμπνέουν, να μας ταξιδεύουν, να μας συγκινούν.  
 
Πρώτη στάση λίγο έξω από την Καβάλα, στις παρυφές του παραθαλάσσιου οικισμού της Νέας Καρβάλης, σε έναν απομονωμένο λόφο που κατοικείται αδιάλειπτα από την αρχαιότητα έως σήμερα. Εκεί βρίσκεται το «Ακόντισμα»,που διατηρεί την αυθεντική ονομασία του αρχαίου οικισμού και έχει αναστηλωθεί, σύμφωνα με τις ιδιαίτερες αρχιτεκτονικές προδιαγραφέςτων μοναδικών κτισμάτων της Καππαδοκίας. Το «Ακόντισμα» συνδυάζει την εμπειρία της ιστορικής Στέγης Πολιτισμού Νέας Καρβάλης με τη σύγχρονη δημιουργική ματιά μιας παρέας νέων ανθρώπων, που από την πρώτη στιγμή ένιωσαν το έντονο ενεργειακό πεδίο του χώρου να τους μαγνητίζει. 
 
Ο μυσταγωγικός αυτός χώρος δονείται από τα δυναμικά ρυθμικά μοτίβα, τις ονειρικές μελωδίες, τα βαριά riffs και τα ταξιδιάρικα κιθαριστικά σόλο των Naxatrasπου μας μεταφέρουν πίσω στο ’70. Η μπάντα συγκέντρωσε από πολύ νωρίς τα βλέμματα των fans της εγχώριας heavy και psych σκηνής. Όλα όσα συνθέτουν τη μαγιά του ήχου των Naxatras, τους έκαναν να συγκαταλέγονται ανάμεσα στους πιο αξιόλογους εκπροσώπους του εγχώριου psych rock.
 
Οι Naxatras έχουν ταξιδέψει σε δεκάδες μουσικές σκηνές της Ευρώπης, χαρίζοντας σε κάθε άνθρωπο που βρέθηκε σε συναυλία τους μια πραγματικά μοναδική εμπειρία. Τουλάχιστον για όποιον θέλει να ακούει rock με την ένταση στο κόκκινο.Δέκα χρόνια από τα πρώτα τους live sessions στη Θεσσαλονίκη και έξι χρόνια από τη μεγάλη επιτυχία τους με την κυκλοφορία του πρώτου τους δίσκου. Διαθέτουν τόσο έντονη δημιουργική ορμή, ώστε το ομώνυμο full length ντεμπούτο τους ηχογραφήθηκε μέσα σε μία μόλις μέρα. Και είναι τόσο μεγάλη η πίστη τους στις psych διδαχές των 70s που ακολούθησαν μια απόλυτα αναλογική προσέγγιση στην ηχογράφηση. Κάπως έτσι, αναλογικές και ακόμη πιο γκαζωμένες ήταν και οι επόμενες δισκογραφικές τους κινήσεις, τα albums “II” (2016) και “III” (2018), με το τελευταίο μάλιστα να το παρουσιάζουν ζωντανά σε μία επική βραδιά στο Gagarin 205, από την οποία προέκυψε και το ζωντανό album "Live Rituals At Gagarin 205”.
 
Οι Naxatras αποτέλεσαν αμέσως μια ανερχόμενη δύναμη για τον εγχώριο rock ήχο, γεγονός που αποδεικνύουν τόσο με τη διαρκώς αυξανόμενη δημοτικότητα και την εξαιρετική συνέπειά τους (πέντε επίσημες κυκλοφορίες μέσα σε τρία χρόνια), όσο και με τις απίστευτα δεμένες ζωντανές εμφανίσεις τους, που προσελκύουν χιλιάδες κόσμου στις σκηνές των πιο σημαντικών και ποιοτικών ευρωπαϊκών venues, αλλά και με συμμετοχές σε φεστιβάλ-ορόσημα του ήχου όπως τα Desertfest (Γερμανία και Αγγλία), Ozora Festival (Ουγγαρία), Lake on Fire (Αυστρία) και DunaJam (Σαρδηνία, Ιταλία).
 
 
 
Συντελεστές
 
Σύλληψη & Επιμέλεια: Χρήστος Σαρρής
Συντονισμός Παραγωγής: Έλενα Χωρέμη, Σμαράγδα Δογάνη
Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
 
 
 
NAXATRAS 
Γιάννης Κωνσταντέλιας: Κιθάρα
Γιάννης Βαγενάς: Μπάσο & Φωνητικά
Κωνσταντίνος Χαριζάνης: Τύμπανα
Παντελής Κάργας: Πλήκτρα
Δημήτρης Μεταξάκης: Ηχοληψία & Μίξη
 
 
 
ΑΚΟΝΤΙΣΜΑ
Διαχείριση Χώρου: ΑΚΟΝΤΙΣΜΑ ΙΚΕ
Διαχείριση Ξενώνα: Στέγη Πολιτισμού Νέας Καρβάλης
Υπεύθυνος Χώρου: Καπλάνης Ιωσηφίδης
Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Γιώτης Ποσπορέλης
Ηλεκτρολόγος Χώρου: Ανδρέας Παπαδόπουλος
Τοπική Παραγωγή: Made of Stone Productions
Συντονισμός & Διεύθυνση Παραγωγής: Γιώτης Ποσπορέλης
Εκτέλεση Παραγωγής: Τάκης Γιαννακόπουλος
Βοηθός Παραγωγής: Χρήστος Παπαναντσίδης
 
 
 
ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΗΣΗ
Σκηνοθεσία & Κάμερα: Χρήστος Σαρρής
Διεύθυνση Φωτογραφίας: Έβαν Μαραγκουδάκης
Εικονοληψία: Δημήτρης Ζιβόπουλος, Φίλιππος Ζαμίδης, Κοραλία Δογάνη
Drone: Ορφέας Καλαφάτης
Βοηθός Video Crew: Ανδρέας Μάρκου
Ηχογράφηση: Θέμης Δημητρακόπουλος 
Editing/Rough Mix: Αλέξης Αρχοντής
Τεχνικός Monitor &ΜείξηΉχου: ΔημήτρηςΜεταξάκης
Mastering/Additional Edits: Greg Magos @ Few Studios Athens
Τεχνικοί Σκηνής: Γιώργος Ταχτσίδης, Μίμης Κωνσταντινίδης
Τεχνικός Φωτισμού: Νίκος «Lopez» Κεχαγιάς
Βοηθός Τεχνικού Φώτων: Σάββας Χρήστου
Τεχνική Υποστήριξη: Νίκος Ντούλας
Μοντάζ: Τρύφωνας Καρατζίνας 
Χρωματική Επεξεργασία: Μάνθος Σάρδης 
Φωτογράφιση: Αλέξανδρος Αβραμίδης
 
 
 
ΣΤΕΓΗ ΙΔΡΥΜΑΤΟΣ ΩΝΑΣΗ
Τεχνικός Διευθυντής: Λευτέρης Καραμπίλας
Τεχνική Διεύθυνση & Υποστήριξη Έργου: Phil Hills
Τεχνικός Φωτισμού: Αντώνης Κόκκορης
Συντονισμός Παραγωγής: Έλενα Χωρέμη, Σμαράγδα Δογάνη
 
 
 
STAGESA/LIVEστο Onassis Channel στο YouTube 
 
Το STAGESA/LIVE είναι μια πρωτοβουλία του Ιδρύματος Ωνάση, που αντέδρασε άμεσα στις κλειστές σκηνές κατά τη διάρκεια του περσινού lockdown για να υποστηρίξει έμπρακτα τις μουσικές σκηνές, τους μουσικούς και όσους βρίσκονται πίσω από τη σκηνή, σε μια δύσκολη συγκυρία απραξίας. Στις σκηνές που είχαν αδειάσει από καλλιτέχνες, τεχνικούς και θεατές, από ζωή, το Ίδρυμα Ωνάση εγκαινίασε μια ψηφιακή μουσική σκηνή, καθώς ο πολιτισμός συνεχίζει να είναι αναπόσπαστο κομμάτι της ύπαρξής μας και η μουσική μας (δια)μορφώνει. Η ανεξάρτητη μουσική σκηνή της Αθήνας, της Θεσσαλονίκης και άλλων πόλεων ξαναζωντάνεψε για 8 μοναδικές συναυλίες. Το STAGESA/LIVE έκανε πρεμιέρα στο YouTube του Ιδρύματος Ωνάση τον Ιανουάριο του 2021. Χιλιάδες ψηφιακοί μουσικόφιλοι έζησαν διαδικτυακά τα εκρηκτικά live των NIGHTSTALKER και των ATHKIDS από το GAGARIN 205, των PUTAVOLCANO από το ANCLUB, των ΘΡΑΞ ΠΑΝΚC και του ΜΙΚΡΟΥ ΚΛΕΦΤΗ από το WECLUB, του ΠΑΥΛΟΣ ΠΑΥΛΙΔΗΣ TRIO από το PRINCIPALCLUBTHEATER, των 63 HIGH από το EIGHTBALLCLUB, των BAZOOKA από το LABART.
 
Η δεύτερη σαιζόν του STAGESA/LIVE γιορτάζει τη μουσική και τους μουσικούς με απρόσμενα live από απρόσμενους χώρους στο YouTube του Ιδρύματος Ωνάση.
 
 
 
OnassisChannelστοYouTube
 
Το YouTube Channel του Ιδρύματος Ωνάση εκπέμπει από την Αθήνα, τη Νέα Υόρκη, το Λος Άντζελες, σε όλο τον κόσμο.Το Ίδρυμα Ωνάση ανεβάζει και μοιράζεται στο κανάλι του στο YouTube στιγμές, εικόνες, συζητήσεις, ήχους, συναισθήματα. Παραστάσεις, συναυλίες, podcasts, συναντήσεις, εκθέσεις, εκπαιδευτικά προγράμματα, virtual κινηματογραφικές πρεμιέρες, online μαθήματα. Η ψηφιακή σκηνή του Ιδρύματος Ωνάση φτιάχνειμια Στέγη σε κάθε σπίτι, σε ένα σημείο που δεν υπάρχει στον χάρτη, για να διασκεδάζει, να επιμορφώνει, να ενώνει, να ανοίγει συζητήσεις.
 
Διαβάστε περισσότερα για τη συναυλία εδώ. Μπορείτε να διαβάσετε περισσότερα για το STAGESA/LIVE εδώ.
 
 
 
photo: Αλέξανδρος Αβραμίδης
Media Gallery: 

Νέα μέτρα από σήμερα

Σε διασκέδαση, εστίαση, εργασία, γήπεδα, νοσοκομεία

Σε ισχύ τίθενται από σήμερα, Πέμπτη 30 Ιανουαρίου,  τα νέα μέτρα για τον περιορισμό της διασποράς του κορωνοϊού, μετά και τη χθεσινή ανακοίνωση του ΕΟΔΥ όπου καταγράφηκαν 28.828 επιβεβαιωμένα κρούσματα της νόσου covid-19, τις τελευταίες 24 ώρες. Αναλυτικά ισχύουν τα ακόλουθα:

Διασκέδαση και εστίαση

Το ωράριο λειτουργίας είναι έως τις 00:00 η ώρα το βράδυ.
Δεν επιτρέπεται η διασκέδαση για όρθιους.
Στα τραπέζια μπορούν να κάθονται έως 6 άτομα.
Τήρηση μετρικών αποστάσεων.
Απαγορεύεται πλήρως η μουσική.

 

Ρεβεγιόν Πρωτοχρονιάς

Για το βράδυ του ρεβεγιόν της 31/12 προς 1/1 της Πρωτοχρονιάς, το ωράριο θα ισχύει έως τις 02:00 το πρωί. Σημειώνεται ωστόσο ότι όλες οι απαγορεύσεις που αναφέρονται, συμπεριλαμβανομένων των καθημένων, της απαγόρευσης ορθίων και της απαγόρευσης μουσικής, θα ισχύουν και για το ρεβεγιόν.

 

Αθλητικοί χώροι 

Στους αθλητικούς χώρους, στα γήπεδα, ισχύει πλέον περιορισμός της παρακολούθησής τους από τους φιλάθλους σε ποσοστό 10% με ανώτατο όριο τα 1.000 άτομα.

Σημειώνεται ότι σε περίπτωση που δεν τηρηθούν τα μέτρα από τους φιλάθλους αυτομάτως όλοι οι αγώνες θα γίνονται κεκλεισμένων των θυρών.

 

Νοσοκομεία και μονάδες φροντίδας ηλικιωμένων 

Στις μονάδες φροντίδας ηλικιωμένων, στις δομές φροντίδας χρονίων πασχόντων, υπάρχει δυνατότητα επισκεπτηρίου μόνο αν έχει προηγηθεί προηγούμενο PCR 48 ωρών. Επιπλέον,  και στα νοσηλευτικά ιδρύματα αυστηροποιούνται οι όροι του επισκεπτηρίου, και απαγορεύεται για αυτό το διάστημα η είσοδος των ιατρικών επισκεπτών.

 

Χώροι εργασίας 

Ξεκινά τηλεργασία τόσο στις υπηρεσίες του δημοσίου τομέα όσο και στις ιδιωτικές εταιρίες. Η τηλεργασία φτάνει το ποσοστό έως και του 50%. Επιπρόσθετα, αρχίζει κυλιόμενο ωράριο.

 

Μάσκες

Όσον αφορά στις μάσκες, είναι υποχρεωτική η χρήση μάσκας υψηλής αναπνευστικής προστασίας, οι ονομαζόμενες ΚΝ95 ή FFP2 ή εναλλακτική διπλή μάσκα χειρουργική ή υφασμάτινη. Η σύσταση είναι να επιλέγεται η μάσκα υψηλής προστασίας αναπνευστικής προστασίας τόσο στις υπεραγορές σούπερ μάρκετ όσο και στα Μέσα Μαζικής Μεταφοράς, ενώ είναι υποχρεωτικό πλέον και στο προσωπικό των χώρων εστίασης.

Σύσταση είναι συνολικά να επιλέγονται οι μάσκες υψηλής αναπνευστικής προστασίας ή η διπλή μάσκα όπου υπάρχει συγχρωτισμός.

Media Gallery: 

Σελίδες

PAGE TOP

Get in touch with us

Designed, Developed & Hosted by GLOMAN - Powered by Drupal - achecker