Αν υπάρχει ένα πράγμα που γνωρίζουν όλοι, είναι ότι η Mariah Carey είναι το αφεντικό του εαυτού της. Η θρυλική τραγουδίστρια, είπε στο Harper’s Bazaar UK σε ένα νέο άρθρο ότι όταν την καθοδηγούσε ο πρώην διευθύνων σύμβουλος της Sony Music και πρώην σύζυγός της Tommy Mottola, έκανε ό,τι μπορούσε για να την κρατήσει στην παραδοσιακή ποπ μουσική.

«Μερικές φορές νιώθω θυμωμένη για εκείνη την περίοδο, αλλά νομίζω ότι το έχω ξεπεράσει – σε κάθε περίπτωση, ορκίστηκα να σταματήσω να μιλάω γι' αυτό», είπε η Carey όταν ρωτήθηκε για τον πενταετή γάμο της με τον μεγιστάνα της μουσικής. «Το χιούμορ είναι η διέξοδος μου, και όσοι με γνωρίζουν το ξέρουν αυτό. Κάνω μικρά αστεία για το τι συνέβη, γιατί αλλιώς θα μπορούσα να κάνω κάθε μέρα μια θλιβερή ιστορία. Είναι ένας μηχανισμός αντιμετώπισης, αλλά είναι στη φύση μου να γελάω».

Η Carey μίλησε για αυτό που χαρακτήρισε ως την κυριαρχική επιρροή του Mottola στην καριέρα της, συμπεριλαμβανομένων των προσπαθειών του να την «κατηγοριοποιήσει» ως mainstream ποπ τραγουδίστρια. «Ήθελα να κάνω περισσότερο R&B, περισσότερο urban μουσική, και κάθε φορά που το ανέφερα, το απορρίπτανε», είπε στο περιοδικό. «Δεν ήταν ότι δεν μου άρεσε η μουσική που έκανα – απλά ένιωθα ότι υπήρχε κάτι περισσότερο μέσα μου που ήθελα να εκφράσω».

Όταν το ζευγάρι χώρισε, η Carey είχε ήδη αρχίσει να απομακρύνεται από αυτόν τον ήχο, ενσωματώνοντας στοιχεία χιπ-χοπ στο εμβληματικό της άλμπουμ Butterfly του 1997, το οποίο περιλάμβανε παραγωγές από τους Q-Tip, Missy Elliot, Trackmasters και τον επί του παρόντος φυλακισμένο ιμπρεσάριο της Bad Boy Records, Sean «Puffy» Combs, σε κομμάτια όπως τα «Honey», «Breakdown», «Babydoll» και «The Roof (Back in Time)».

Εκτός από τον αυστηρό έλεγχο που ασκούσε στον ήχο της, η Carey είπε ότι ο Mottola κρατούσε μυστικό ακόμη και το εύρος της φήμης της, σε μια εποχή που προσπαθούσε να την πείσει ότι δεν θα μπορούσε να γίνει σούπερ σταρ χωρίς αυτόν. Ως παράδειγμα, ανέφερε ένα ταξίδι στο βόρειο τμήμα της Νέας Υόρκης στην αρχή της καριέρας της για να ηχογραφήσει ένα τηλεοπτικό κονσέρτο για την Ημέρα των Ευχαριστιών, όπου, όταν έφτασε, οι δρόμοι ήταν γεμάτοι κόσμο και άρχισε να καταλαβαίνει ότι όλη η ασφάλεια ήταν για να διαχειριστεί τα τεράστια πλήθη που είχαν έρθει να την δουν.

Όταν ρωτήθηκε για το πώς αντιμετωπίζει την πάροδο του χρόνου και το γήρας, η Carey απάντησε: «Δεν το επιτρέπω – απλά δεν συμβαίνει. Δεν γνωρίζω τον χρόνο. Δεν γνωρίζω τους αριθμούς. Δεν αναγνωρίζω τον χρόνο – έχω ένα νέο τραγούδι που ξεκινά με αυτή τη φράση».

Πηγή : Harper’s Bazaar UK/φωτογραφία Alexi Lubomirski/PA

Η Dua Lipa έγινε η πρώτη γυναίκα καλλιτέχνης στην ιστορία που έχει δύο άλμπουμ με πάνω από 14 δισεκατομμύρια streams το καθένα στο Spotify με το ομώνυμο ντεμπούτο της και το Future Nostalgia.

Έγινε επίσης η δεύτερη καλλιτέχνης συνολικά που πέτυχε αυτό το κατόρθωμα, ξεπερνώντας μόνο τον Weeknd για τα τραγούδια του Starboy και Αfterhours.

Πηγή Popcrave / φωτογραφία Samir Hussein/Getty Images for Dua Lipa

Την αποκάλυψη ότι η βιογραφία της Madonna, για λογαριασμό του Netflix, συνεχίζεται, έκανε η πρωταγωνίστρια της μίνι σειράς, Τζούλια Γκάρνερ. Σε πρόσφατη συνέντευξή της στο podcast «SmartLess», η νεαρή ηθοποιός τόνισε ότι «ναι, αυτό υποτίθεται ότι θα γίνει. Είμαι μεγάλη θαυμάστρια της Μαντόνα, μεγάλωσα με τα τραγούδια της» με σκηνοθέτη τον Σον Λέβι του «Deadpool & Wolverine».

Η Γκάρνερ θα υποδυθεί την βασίλισσα της ποπ στη μικρή οθόνη, ενώ νωρίτερα είχε πάρει πράσινο φως για να την υποδυθεί και στην κινηματογραφική βιογραφία της, ένα φιλμ που η τύχη του προς το παρόν αγνοείται.

Η ίδια μίλησε και για την οντισιόν που πέρασε μπροστά στα μάτια της Αμερικανίδας σταρ για την ταινία. «Ηξερα ότι προετοιμάζονταν για την ταινία και πήγα στην οντισιόν. Ηθελα να δω αν μπορώ να το κάνω γιατί δεν είμαι χορεύτρια και έπρεπε να μάθω να χορεύω και μάλιστα μπροστά της, να την πείσω ότι μπορώ να χορέψω και να τραγουδήσω. Μετά τραγούδησα μαζί της», είπε η Τζούλια Γκάρνερ για εκείνη την εμπειρία και πρόσθεσε: «Σκέφτηκα τί θα έκανε η Μαντόνα; Θα προσπαθούσε να σε πείσει ότι αξίζει να βρίσκεται σε αυτό το δωμάτιο και θα το εννοούσε. Η συμπεριφορά μου ήταν του τύπου “take it or leave it” αλλά αν το αφήσετε, η ευθύνη θα είναι δική σας».

Όσο για την ταινία, η Γκάρνερ απάντησε ότι «όλα τα μεγάλα πράγματα αργούν να γίνουν» υπονοώντας ότι δεν πρόκειται να δούμε σύντομα να προχωράει αυτή η δουλειά.

Πηγή Newsbomb/ φωτογραφία Silvia Izquierdo / AP

Το ημερολόγιο έγραφε 29 Μαρτίου 2024 όταν κυκλοφόρησε το Cowboy Carter – το όγδοο συνεχόμενο άλμπουμ της Beyonce που κατέληγε στο Νο1 των charts. Τότε τα σχόλια των κριτικών ήταν αποθεωτικά, με πολλούς να το χαρακτηρίζουν «αριστούργημα». Ωστόσο τα καλύτερα ήρθαν αργότερα.

Τον περασμένο Απρίλιο η 43χρονη superstar έβγαινε στον «δρόμο» για την Cowboy Carter Tour και μέσα σε τρεις μήνες, σάρωσε τα πάντα στον δρόμο της.

Όπως έκανε γνωστό το Billboard, η περιοδεία της Beyonce είναι το πιο επιτυχημένο tour στην κάντρι μουσική. Στις 32 συναυλίες της περιοδείας, πουλήθηκαν 1.6 εκατ. εισιτήρια, ενώ τα έσοδα άγγιξα τα 408 εκατ. δολάρια.

Και όπως ήταν αναμενόμενο η Beyonce κατέρριψε μια σειρά από μουσικά ρεκόρ.

Πλέον η πρώτη γυναίκα και η πρώτη Αμερικανίδα καλλιτέχνης με δύο περιοδείες που ξεπέρασαν τα 400 εκατομμύρια δολάρια σε εισπράξεις – το Renaissance World Tour του 2023 κατέγραψε έσοδα 579,8 εκατ. δολαρίων.

Την ίδια ώρα, η Beyonce κατέρριψε τα ρεκόρ της πιο επιτυχημένη μαύρης καλλιτέχνιδας και της πιο επιτυχημένης καλλιτέχνιδας R&B, ενώ σύμφωνα με το Boxscore ισοφάρισε ή κατέρριψε συνολικά 47 ρεκόρ.

Στη Νέα Υόρκη, η Beyonce πούλησε συνολικά 250.000 εισιτήρια και οι εισπράξεις έφθασαν τα 70,3 εκατομμύρια δολάρια. Πρόκειται για τη μεγαλύτερη εκδήλωση της MetLife στην ιστορία, και γίνεται επίσης η πιο κερδοφόρα συναυλία σε στάδιο σε μία περιοδεία. Στο Λονδίνο τα έσοδα ανήλθαν σε 61,6 εκατομμύρια δολάρια με πωλήσεις 275.000 εισιτηρίων.

Πηγή Billboard / φωτογραφία Mason Poole

Το «Ordinary» του Alex Warren παραμένει για όγδοη εβδομάδα στη θέση Νο 1 του Billboard Hot 100. Το τραγούδι έχει παραμείνει στην κορυφή για όλες τις εβδομάδες, έχοντας γίνει το πρώτο του τραγούδι που κατακτά την πρώτη θέση του chart.

Ταυτόχρονα, το άλμπουμ του Warren, You'll Be Alright, Kid, ανέβηκε από το νούμερο 19 στο νούμερο 5 του Billboard 200, και έγινε το πρώτο του άλμπουμ που μπήκε στο top 10 της κατάταξης, συμπεριλαμβανομένου του «Ordinary».

Πηγή Billboard 

Η Lady Gaga πρόσθεσε ένα ακόμη ορόσημο στη μακρά λίστα των επιτυχιών της.

Το πρόσφατο hit της τραγουδίστριας του «Shallow», «Abracadabra», που κυκλοφόρησε στις 3 Φεβρουαρίου 2025, ξεπέρασε το όριο των 500 εκατομμυρίων αναπαραγωγών στο Spotify,
καθιστώντας το, το δεύτερο από το άλμπουμ της MAYHEM που φτάνει αυτό το ορόσημο, μετά το «Die With A Smile» και το δέκατο έβδομο τραγούδι της συνολικά που το καταφέρνει.

Πηγή Pop Crave

Η Jennifer Lopez έζησε μία αμήχανη στιγμή κατά τη διάρκεια ενός σόου στη Βαρσοβία την περασμένη Παρασκευή. Η τραγουδίστρια του «On the Floor» έμεινε όρθια φορώντας ένα πράσινο ψηλόμεσο εσώρουχο και διαφανές καλσόν, καθώς η ασημένια φούστα με κρόσσια που φορούσε γλίστρησε από τους γοφούς της, σύμφωνα με ένα βίντεο που κοινοποιήθηκε στο YouTube.

Η 56χρονη Lopez αρχικά άφησε μια ανάσα προσπαθώντας να πιάσει τη φούστα πριν πέσει στο πάτωμα. Άλλαξε γρήγορα τη συμπεριφορά της και επέδειξε τη σιλουέτα της στη σκηνή, φορώντας μόνο το σλιπ, ένα πράσινο σουτιέν με λαμπερά στολίδια, μακριά πράσινα γάντια και καλσόν. «Είμαι εδώ με τα εσώρουχά μου», είπε η ποπ σταρ στο πλήθος.

Στη συνέχεια, η ποπ σταρ συνέχισε ατάραχη το πρόγραμμά της. Μία από τις χορεύτριες της Jennifer Lopez προσπάθησε να τη βοηθήσει να ξαναφορέσει τη φούστα, ενώ το συγκρότημα τραγουδούσε το "Happy Birthday" στην τραγουδίστρια που ένα 24ωρο νωρίτερα είχε γιορτάσει τα 56α γενέθλιά της. Ωστόσο, αφού δεν μπόρεσε να ξαναβάλει τη φούστα της σωστά, η Λόπεζ την έβγαλε και την πέταξε στο κοινό.

Αστειευόμενη για το περιστατικό, είπε στο πλήθος: «Χαίρομαι που ενίσχυσαν αυτή τη στολή. Και χαίρομαι που φορούσα εσώρουχα. Συνήθως δεν φοράω εσώρουχα». Αρκετοί θαυμαστές επαίνεσαν την χαριτωμένη αντίδρασή της.

Πηγή Newsbomb/ φωτογραφίες Youtube 

Οι Destiny’s Child επέστρεψαν για μια αξέχαστη βραδιά.

Κατά τη διάρκεια της τελευταίας στάσης της περιοδείας Cowboy Carter Tour στο Allegiant Stadium του Λας Βέγκας το Σάββατο 26 Ιουλίου, η Beyoncé εξέπληξε τους θαυμαστές της με το reunion επί σκηνής με τα πρώην μέλη του συγκροτήματος Kelly Rowland και Michelle Williams, σηματοδοτώντας την πρώτη τους κοινή εμφάνιση μετά από επτά χρόνια.

«Destiny’s Child, b—t!» φώναξε η Bey στο ενθουσιώδες κοινό, αφού εξαφανίστηκε για λίγο από τη σκηνή και επέστρεψε με τις Rowland και Williams, καθώς άρχισε να παίζει το hit τους «Independent Women».

Η έκπληξη της επανένωσης ήρθε κατά τη διάρκεια του τμήματος Renaissance της παράστασης, όταν το τρίο ξεκίνησε με το χιτ του 2004 «Lose My Breath», ένα τραγούδι που δεν είχαν ερμηνεύσει μαζί από το 2018, όταν η Beyoncé ήταν headliner στο Coachella. Συνέχισαν με το κομμάτι «Energy» από το άλμπουμ Renaissance της Bey του 2022, πριν κλείσουν με το anthem των Destiny Child «Bootylicious» του 2001, σηματοδοτώντας την πρώτη φορά που το τρίο ερμήνευσε το hit ζωντανά από την εμφάνισή τους στο Super Bowl Halftime Show της Beyoncé το 2013.

Πηγή Billboard/ φωτογραφία Getty Images for Coachella

Ο Sam Smith κυκλοφόρησε νέο single, με τον τίτλο «To Be Free», και ανακοίνωσε μια σειρά 12 συναυλιών στη Νέα Υόρκη.

Το κομμάτι, που κυκλοφόρησε σήμερα (25 Ιουλίου), γράφτηκε αρχικά κατά τη διάρκεια των ηχογραφήσεων για το τελευταίο άλμπουμ του Smith, το «Gloria» του 2023, αλλά δεν συμπεριλήφθηκε ποτέ στο άλμπουμ.

«Δημιουργήθηκε σε μια περίοδο της ζωής μου όπου ένιωσα ελεύθερος μέσα μου», αποκάλυψε ο Smith σε ένα δελτίο τύπου. «Ποτέ δεν είχα μια εμπειρία ηχογράφησης όπως αυτή που είχα όταν έκανα αυτό το τραγούδι. Είναι μια ηχογράφηση φωνής και κιθάρας από την αρχή μέχρι το τέλος – μια ζωντανή ερμηνεία από εμένα και τον φίλο μου Simon Aldred σε μια καθαρή κατάσταση μουσικής και έκφρασης».

Το «To Be Free» συνοδεύεται από την χορωδία TwoCity Chorus, μια χορωδία 22 μελών υπό τη διεύθυνση των Ant Clemons και Brandon Pain. «Τα τελευταία πέντε χρόνια, ο Simon και εγώ αρχίσαμε να δημιουργούμε μουσική που ταιριάζει στον κόσμο του «To Be Free» και κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, συνέχισα να στρέφομαι σε αυτό το τραγούδι σε χαρούμενες στιγμές, σε λυπηρές στιγμές, σε μοναχικές στιγμές και σε στιγμές θυμού», πρόσθεσε ο Smith.

«Έχει γίνει η αδελφή μου, μέλος της οικογένειάς μου και τελικά με ηρεμεί. Τώρα, είμαι έτοιμος να το αφήσω να φύγει, και ελπίζω να κάνει το ίδιο για κάποιον άλλο».

Πηγή NME/ φωτογραφία Collier Schorr

Το καινούριο επιχειρηματικό προϊόν του Harry Styles έχει στόχο την ευχαρίστηση. Η μάρκα lifestyle Pleasing του τραγουδιστή — η οποία έχει μια γκάμα προϊόντων από βερνίκια νυχιών, αρώματα, ρούχα και άλλα προϊόντα —κάνει μια στροφή προς… την κρεβατοκάμαρα με μια νέα κυκλοφορία: ερωτικά βοηθήματα.

«Το Pleasing Yourself είναι το αποτέλεσμα της ριζοσπαστικής αναζήτησής μας για ό,τι μας κάνει να νιώθουμε καλά», αναγράφεται στην ιστοσελίδα της εταιρείας. H μάρκα θα κυκλοφορήσει έναν ερωτικό βοήθημα αξίας 68 δολαρίων και ένα λιπαντικό αξίας 25 δολαρίων που «βάζουν την ευχαρίστηση ακριβώς εκεί όπου πρέπει: στα χέρια σας», όπως αναφέρεται στον ιστότοπό της.

«Ικανοποιήστε τον εαυτό σας όπως πρέπει», έγραψε η μάρκα σε ένα βίντεο-τεάσερ στο Instagram, στο οποίο ο 31χρονος ποπ σταρ γράφει το σλόγκαν σε ένα κομμάτι χαρτί και στη συνέχεια το απαγγέλλει στο τέλος του κλιπ.

Ο Styles λάνσαρε τη μάρκα στα τέλη του 2021, με τέσσερα βερνίκια νυχιών και δύο προϊόντα περιποίησης της επιδερμίδας.

«Ξεκινάμε με τα βερνίκια νυχιών, γιατί από αυτά ξεκίνησε όλη η ιδέα», είπε ο Styles σε συνέντευξή του στο Dazed μετά την παρουσίαση της μάρκας.

Πρόσθεσε: «Όταν βλέπω ένα χρώμα σε ένα λουλούδι ή σε μια ταπετσαρία ή οτιδήποτε άλλο και σκέφτομαι: «Ω, θέλω να το βάλω στα νύχια μου». Ήταν ένα διασκεδαστικό μικρό πρότζεκτ, αλλά κατά τη διάρκεια της πανδημίας, και όταν τελικά το ονομάσαμε Pleasing, ένιωσα ότι ήταν κάτι πολύ περισσότερο από ένα βερνίκι νυχιών».

Πηγή Page Six/ Φωτογραφία Pleasing/Instagram